《脸》艺术项目

作者：夏可君

中国文化是一个“面子”文化，总是在表面上做文章，情本体的文化一切都要看脸面行事，这缘情于表面的感知方式，看似表浅，却总是能够把表面打开得别有生面，不是宗教摩耶的面纱那般诡异神秘，也非西方戏剧的面具那般悲惨惊惧，而是在日常平淡之中有着鬼魂一般萦绕的妩媚，即便妖魅也是一种冷诱惑，只是世界侧面的惊鸿一瞥。因此，即便鲁迅先生在去世前想到女吊时，面容之“鬼格”灼热闪耀带来的也仅仅是一种返照的回眸，是生命余象的挽留。

我们的面子文化，不断在表面上敷衍，从脸面到情面的日常生活，从脸谱到变脸的艺术形式，从面孔(face)到面容(viasge)的生命感知，尤其是容颜(epiphany)的爱感心境，让人徘徊，让人惆怅，充满了诗意。

除了一些少数民族的原始表演，中国文化严格说并没有“面具”的人格(Persona)意识，但接受西方现代性自我意识的塑造之后，我们的面容得到了修饰，得到了更新，我们已经更换了我们的表皮，这个痛苦的“毁容术”或奇妙的“易容术”，有待于通过诗意的方式得到展露，汉语的容颜已改，就迫切需要当代诗人来赞美这新的容颜，需要艺术家来修饰这诗意的容颜。

《脸》艺术项目

于是就有了杨佴旻的艺术计划《脸》，也是扬州国际诗人瘦西湖虹桥修禊艺术项目。杨佴旻是这次活动理念的设计参与者，他贡献了自己对于“脸”的独特创作：以古代诗人李白与欧阳修的“脸”，杨炼、王小妮与唐晓渡等当代中国诗人的“脸”，以及阿莱什、菲欧娜等西方诗人的面具，在中文和英文双语的诗歌语言映衬下，配以黑白柱形建构出一种新的脸面，而且是制作一万张“脸”，以万人佩戴的方式，异常壮观，让我们进入了一种难以言喻的兴奋与冷诱惑之中：与眼前之人的相遇，是在哪个年代？古代？西方？现代？面具带来了时空的错位。这万人的面具让我们看到了世界的另一面，我们自身的另一面。

如果西方的肖像画总是具有“个体的相似”与“圣像的面具”之二重性，可见的个人形象总是隐藏着“不可见”的神圣性，需要以灵魂的目光来凝视，那么，中国人的自我想象则具有“自我的类化与自然的诗情”之双重性，中国文人的个体形象并非个体主体性的，而是类型化的，如同中国绘画的程式化风格，但这个风度与风格化的生存姿态并不缺乏个体的体格与气息，只是在类化中更为具有角色的可调节性(modulation)或可塑性(plasticity)，并不固守于个人主体的身位，也是因为这种可塑性，中国文人的面容美学，更为走向自然的诗意，我们在“人面桃花相映红”的诗句中看到了美丽邂逅的面容仅仅余留在桃花映衬的气息之中，这美好的面容其实是无法被诗人拥有的，而仅仅处于桃花在春风中的再次盛开，自然，是的，大自然是笑容的唯一收留者与敞开着，而并非人类自身，因此就更为富有诗意，就更为让人怅然，也让人类让出自己的位置，让自然的容颜--自然的花朵--来替代我们的面容。

《脸》艺术项目

对此异常敏感的艺术家杨佴旻，是这个艺术项目的策划人，他试图以“脸”为核心建构一个完整的当代作品，并且与扬州古老悠长的历史文化融合起来：因为古代诗人的形象在历史中已经缺失，如何把这个缺失付诸于一个艺术形式语言呢？他想到了“脸”上的空白，以中国艺术至为高妙的“留白”手法，在脸面上留出空白，再采用单纯的黑白柱形予以概括，并且用文字在“脸”上标注诗人名与诗作以阐释其身份，这样的留白将使观者自行在观念中补画出历史上的诗人形象，这激发出我们当下的想象，以诗人的诗句来填补想象的空白，文字与面容，面容与诗意，类型历史典故与自由变更的偶发性，得到了充分体现，以其达到“一万”个参与者与艺术家共同创作的观念表达。这个万人参与的项目，真是蔚为大观，想一想，一万张几乎相似的“脸”，在一起行走，彼此面对，是让我们面面相觑？还是让我们彼此默默无语？面具上的诗歌似乎把我们带入一个幻觉的世界，一个幽灵的世界，一个时空穿越的年代。

这个作品体现了杨佴旻的别具匠心：一方面，以类型化的面孔及其留白，打开我们对古代诗人的想象空间，并不固定在一个肖像上；另一方面，名字的提示作用以及诗句的可读性，把我们从观看带向阅读，而黑白的墨色在文字间赋予了诗意的色调。而且，如此多的面具，带来一种陌生化，宛若一场无言的戏剧。

我们就在杨佴旻的“脸”上，看到了这个作品对于我们的反向凝视：不是我们看着面具，去辨认是谁的面容，而是被这个印刻着诗句，有着灰色调的“脸”所凝视，光晕或色晕(aura)就由此萌发，我们几乎无法分清：这到底是诗歌的文字增加了面具的魅力，还是面具的那种中性的漠然穿越了时空，让我们侧目？当杨佴旻惊人地设想几千万人都戴着为数不多的几张诗人的“脸”，把这个世界变成一个相似性的世界，让我们丧失了自身个体性的同时，却进入到一个超越实际的荒诞世界，一个如此丰富与多样性的世界，我们被塑造出一种诗意的“诗格”，其中融入了鲁迅所言的“鬼格”与文字的纹写性，让我们参与到一个鬼魅的舞会上：在那个世界，只有艺术的语句与单纯的色感是唯一的主宰。在如此的错视之中、错位之中，我们更换了面容，我们获得了新生，这也正是混杂现代性的完美体现。

我们成为诗人，诗人成为我们，这是节日的诗意化。

古老的诗意面容得到了新的修禊，我们进入了一个新的节日，在这个“脸”铸的节日中，游行的现代人，在古代与当代，在扬州与西方，中文与英文之间，来回穿越，在诗意的陌生化之中，重新辨认自我的容颜，一种新的时空交错与穿越的魅惑，让人神往，让人倾心，让人流连注目。

2014年3月