这幅画作是我在去年参观“十艺节欧美经典美术大展”时所拍摄。

画 幅不大，最长边70-80㎝。但就在这样一个不大的画面之中，细致地描绘、刻画出了五位人物的身份、表情、内心，以及他们所处的巴洛克风格的空间、环境。 色调明快、轻松。采光基本属于顺光，平铺直叙地交代出了一个现在进行时——红衣主教（本作品的中心角色）正若有所思的对待刚才两位贵妇的提问。贵妇与两位 侍者也正非常关切地期待着这位主教的答复，甚至白衣侍者同时也不约而同地陷入思考之中，生动传神、细致入微！

从“远观”的层面来看，整幅画 作处于一种静态，但却并不呆板，反倒十分灵动。如同我们用手中的数码相机抓拍一般。这是因为画面巧妙利用了焦点透视，墙面产生倾斜、变形所带来的视觉效 果。不同于《最后的晚餐》“水平线构图”所带来的史诗一般的庄严感，此作的韵律是轻音乐般的轻松、惬意。

另外，红衣主教构成了画面的主要人物，但在构图上，他并非处在画面的中心。但我们的视线总是不自觉地投向他的面部。为什么？

第一，作者利用色彩学中的“特异”手法，将画面中的最富跳跃性的且最饱和的色彩——“红色”放置于大块处于浅灰色调的背景中，哪怕色彩面积不大，照样能够吸引到我们的注意力，无形中便突出了他的主题角色。这正是西方绘画中一个重要的构图方法——色彩。