文化是在不断变化中的融合，文化的这种融合性特征呈现在它的影响力之上。是因为吴门印学的感召，还是因为吴地文韵的丰厚，总之，沉迷于线条盘结和铭刻印痕中的陈道义自1992年7月研究生卒业东归，便义无反顾地投入到了“吴门印派”的大麾之下，至今已过二十多个年头。在他心目中，“吴门”不只是生活、工作的家园，更重要的是书法篆刻的乐土、交朋会友的天堂。1983年，在沙曼翁、瓦翁 等 老 一辈篆刻家的倡导下，苏州印人终于有了自己切磋技艺交流心得的家——东吴印社。在这个大家庭中，陈道义尽情地吸收吴门印学的滋养，在2004出任社长的十年间，与社员们共同努力，为推动吴门篆刻在新时期的新发展作出了自己应有的贡献。

在审美取向上，陈道义更钟情于吴门传统书画篆刻艺术的求精尚雅风格，自1995年开始探索以战国中山王器铭文入印，意在突出表现其文字的修长整饬之美。刀法劲爽，字形工致，章法既合印之疆理，又应中山王器铭文抽象装饰之变化，在印苑独寻一幽境，尽享其清醇、遐思之美。事实上，陈道义的篆刻作品传达给人们的不仅仅是表面的形式美，还蕴涵着他对所描绘对象的理解与感悟，呈现出平和简澹的气度和积极向上的博大胸襟。他曾说，要创作出平和简澹的作品，首先心态要平，所谓平心静气是也。古人云“人由心正”，于篆刻则需刀法内敛，心手相应，敛则线条少斑驳，行刀缓急有度，然后致明净，如轻云出岫，飘然若仙；于字法则求端庄、章法多闲雅，端庄易入静，闲雅不矜持，布局不恣肆。总之，“平和简澹”统一于整体之中才有美感。

与书画艺术不同，篆刻具有更多的工艺性，它可以单刀直入，一蹴而就；也可以既雕既琢，复归于朴。而且在印石取材、印纽雕琢，以及印侧薄意刻制等方面，无不因其高度的工艺性而受人青睐。故一些从事雕刻的人(如刻竹者)也喜制印。苏州手工艺历史悠久，门类众多，而治印则是苏作工艺中的一朵奇葩。

如今，吴门篆刻文化已深入人心，更多的人加入到了这一特殊的艺术创作中。然而，传统篆刻艺术如何传承和发扬却是一个需要思考的话题。陈道义认为：要坚持吴地一贯的“求精尚雅”特色，就需要有一定的学养保证，而不能仅仅停留在篆刻的工艺性上，只有这样才能够达到“腹有诗书气自华”的境界。