辛蒂·舍曼《屏幕后的投射》，图片源自网络

舍曼作品的基调是戏拟性和伤感的，这一点即便在她近期以异形和恐怖为主题的作品中依然存在，她所精心营造的剧场效果不仅是对女性幻想性的历史存 在和现实身份的一种图像叙述，而且也是对这种身份的一种政治提问和反思。为了提示这种历史的幻象性，她甚至不惜对女性形象进行夸张、变异和空洞的处理，以 强调女性在政治和历史维度中被动的“他者”位置和身份，她企图以观念主义惯用的嘲讽和反讥的方式使女性问题获得某种社会共鸣。当然，她从来也没有忘记强调 反思“主体”的实在性，我甚至猜测，她之所以从不放弃自己的模特身份也正是在于揭示这种实在性和它的政治诉求能力。从另一个角度看，舍曼的作品又充分地展 示了女性的官能性和俗世性特征，当然，她不在一般的意义上使用“性”的语言，在她的图像中，性的表现同样具有虚幻性的剧场效果。她极力避免使它们陷入自然 主义的状态，无论是卡通式的乳房还是道具化的臀部都服从于一种确定的图像语境和视觉逻辑。

按照女性主义的逻辑，女性获得个体身份的前提是首先获得言说的能力和权力，而女性艺术最大的价值正是在试图以视觉的方式使女性原来隐性和暧昧的 主体意识清晰起来。也正是这一点决定了这种视觉运动不可能仅仅停留在形式主义或审美的层面，而必须与更为深入的意识形态背景和观念主义的艺术史背景结合起 来。舍曼艺术的价值正体现在她有机地将视觉图像的问题提升到这样的背景之中，从而使一种个性化的图像叙事方式具备了历史和政治诉求能力，而这一点对处于萌 芽状态的中国女性艺术绝对地具有启示意义，因为，正如舍曼讲述的故事告诉我们的那样：图像就是一种力量。