哥伦比亚圣母

博特罗凭借丰富的人生阅历，通过题材多样的创作，诠释着自己对生存的感悟、对未来的向往。他不断完善自己的艺术语汇，缔造出一个独一无二的艺术王国。他的创作主题各异、题材广泛。作品中无论男女，都肥硕无比、丰臀厚体，线条圆润、色彩艳丽，看上去风趣滑稽、充满童趣。他总是在极其夸张形体的同时，将手足五官的比例缩小，呈现出令人捧腹的喜剧效果。他画的动植物，同样粗犷圆浑、肥硕精致，颇具诗意和诙谐的意境。橙子、香蕉、西瓜等静物鲜亮饱满、甜蜜多汁，让人感到要溢出汁来。在他的画中，就连哥伦比亚总统、基督、圣母也难逃丰满体硕的命运。他主张艺术变形和夸大，坚持艺术应给人愉悦和快乐，借此表达一种体积带来的美感和可塑性。他用作品创造了一个美丽世界，把所有人物置于寓言式的幻想场景中，给人强烈的视觉震撼和心灵碰撞。

对博特罗而言，艺术只是一种工具，是表达内心世界的手段。他热衷于“临摹”古典大师之作，“对于一个艺术家来说，如果没有看过大师的作品，他很难去表现自己的艺术。”因此，“临摹”古典大师作品是他的另一系列主题。他在继承与扬弃、借鉴与创新中，巧妙融进自己的思想，用特有的语言符号重现大师巨作，其中包括著名的扬·凡艾克的《阿尔诺芬妮夫妇像》、委拉斯开兹的《宫娥》，达芬奇的《蒙娜丽莎》等。《12岁的蒙娜丽莎》描绘了他想象中儿时的蒙娜丽莎，而《蒙娜丽莎》也是他的得意之作，构图与达芬奇基本相同，只是用他特有的博特罗语言置换了画面中的诸多意象，充气般的脸庞让观众看后有禁不住想要捏一把的冲动。