莫奈《睡莲池塘》

印象派在艺术史上的地位是不是更高于后来的现代主义各个流派？笔者向佳士得印象派与现代艺术部副主席乔安娜女士提出了这个问题。乔安娜回答说：“我不认为印 象派一定是艺术史上最重要的流派，后来的现代主义也有很多重要的探索和研究，也有很多著名的艺术家，其艺术史地位不一定低于印象派。”

19世纪末，美国艺术品投资者和收藏者，开始喜欢上了法国当时的艺术品，实际上是在寻求对于工业污染的逃避。1870年之后，田野与农场画最受美国人欢迎，那些老板新富们童年时曾经在田野和农场上劳作过，所以米勒的巴比松玉米，毕沙罗的印象主义式农夫，农舍小门和丰收的马车很受欢迎。而在20世纪初，美国人更加喜欢上了印象派的作品，这就逐步推高了印象派作品的价格。

20世纪美国一跃成为世界经济强国，商业艺术与大众文化的兴起，博物馆与新的传播媒体的普及，终于使纽约从巴黎手中接过了世界艺术中心的桂冠，从而使得美国现代主义艺术引领了世界范围内的艺术的发展方向。尤其在20世纪50、60年代，一种自豪的美国文化开始浮现出来，美国渐渐产生了新的艺术自信。上世纪80年代，美国不仅要在全世界宣扬其生活方式——大房子、大泳池、大汽车，它也要宣扬其新的文化自豪感。因此。现代主义作品开始得到美国社会的青睐与投资。

一般认为，艺术品创作时间越早其价格越高，这主要是因为其历史价值越古老越有研究意义，也因为越老的东西保留到今天越难的缘故，越老旧越稀缺，当然就越值钱！

对于印象派作品的价格低于后来的现代主义艺术品的原因，中央美术学院的马向东博士是这样看的：“印象派价格标准化，现代艺术流派多，大师多，市场板块多，很多还有增长潜力。现代主义也变成经典了，谁有价值看得很清楚了。另外印象派的好作品都在美术馆，出来的都是熟货。”

笔者以为，现当代艺术离当代人比较近，对于那些没有太多时间对艺术史学习与研究的人来说，现当代艺术品的风格和特点更容易理解和掌握，现当代艺术家更容易获得高知名度。

其次，由于现当代作品数量大，便于投资者进行囤积和炒作。

第三，投资艺术品一定会着眼于艺术品的稀缺性，但价格一定是与“相对稀缺度”相对应的。同样是艺术品，其存世量代表了“绝对稀缺度”，而当与喜好人群的多少相比较时形成“相对稀缺度”。也许印象派作品相比现代主义艺术品是处在了“绝对稀缺”，而当更多的美国以及国际上的收藏者关注和喜欢现代主义艺术时，现、当代艺术品“相对稀缺度”就会超过印象派作品！而“相对稀缺度”最终决定市场价格！