福佑家山 32×41cm

追寻回望传统，大胆探索创新

艺术家高毅曾多年学习、工作于德国，这段游学欧美的经历使高毅对中国传统文化的精神特征颇有心得，她对记者表示，仅从造型艺术上看，中国的佛教造像基本上是静态的，少有张扬的动态与外露的表情，具有柔美简练的气质。因此，佛像所传达出的是厚重的文化感，在静态与含蓄之间包容了耐人寻味的丰富内涵。准确地说就是中国文化本质精神的物化形态，而传统水墨画所崇尚的含蓄境界恰好契合了这种精神。高毅正是感悟到了水墨画所蕴含的传统文化特征，从而使她的作品具有清雅别致的品格。

线描，一直是中国传统绘画的重要表现手段。与前辈画家不同的是，高毅更多选择使用线条和色彩，同时在泥金纸上创作。在高毅的作品里，其纤细而高古的线条在金色的背景衬托之下尤显优雅。尽管使用传统绘画的技法与材料，但高毅作品中对主题或人物形象的呈现却十分新颖。在展览现场我们可以看到，在她的作品里，有一群出家人随一位菩萨渡海，也有神祇注视飞机飞向云端……

从她当代人物画作品中，我们可以看出不同于古人没骨画法的是，在她的作品中常常会看到宽达几英寸的大幅度水墨晕染。美国亚利桑那州立大学艺术史教授布歌迪指出，作品中的女孩都来自于艺术家平日对生活的观察和记录，因此所有的人物都十分具有当代性。画面里的人物大多处于相对隐私、毫无防备的状态。这些作品都体现了作者在创作过程中有意识地将自己与描写对象保持一定距离，其结果是画家既表现了转瞬即逝的不复感，同时也令作品的艺术品质得到了永久的升华。我们可以在高毅的作品中看到艺术家对这些问题的思考和对周遭人物形态所做出的深入观察，作品再一次证明了画家扎实的艺术功底与非凡的想象力。