维米尔，小街， 1657 –1658（非展出作品）

如今，维米尔被公众知晓，要归功于法国艺术评论家泰奥菲勒.托雷-比尔热（Théophile Thoré-Bürger，1807-1869），他是1848年革命中的激进派，他赞扬德拉克洛瓦（Eugène Delacroix）和其巴比松画家的作品，并不看好安格尔等保守画家。

维米尔的重新发现可以说是法国现代艺术史的一部分，正如17世纪的荷兰艺术家珍视日常生活和事物一样，法国印象派艺术家马奈等也将眼睛转向生活中朴素的场景。马奈或是亨利·方丹-拉图尔（Henri Fantin Latour）对花卉的描绘似乎共享了200年前荷兰人的感性。此时，维米尔成为了一名现代主义艺术家。

“凑数”的平庸之作，映衬维米尔的与众不同

正如前文所说，此次展览展出的维米尔作品仅12幅，那么展览中的其他艺术家的作品又如何？当那些所谓的“风俗画大师们”紧挨着德尔夫特的天才画家时，是否就显得粗鄙平常了些呢？

在展厅内，每一幅令人惊叹的维米尔画作旁边都放置了几张同时代的其他17世纪荷兰画家的作品，其中就有杰拉德·特·博尔奇（Gerard ter Borch，1617 -1681）、尼古拉斯·美斯（Nicolaes Maes，1634 -1693）和格里特·德奥（Gerrit Dou，1613-1675）。维米尔本人不算多产，得以保存至今的都算是精品。即便对他本人作品的筛选已近精妙，作为展览，却仍然需要一些别的画作来“凑数”。结果就是，在你移步下一张维米尔的杰作之前，不得不忍受一些平庸之作。