广州木偶、小提琴

分别摘下中国第一个国际奖

岭南画派是继海上画派之后崛起影响最大的一个中国画派，与粤剧、广东音乐并称为“岭南三秀”，是中华民族绘画史上的一个重要民族绘画流派。

从历史上看，岭南绘画艺术萌芽较早。新石器时代的彩陶，已经可以看到一些简单的图画；青铜时代的珠海宝镜湾摩崖石刻画，不仅规模较大，构图也已非常复杂。但是，从传统中国画意义上讲，岭南画派这一艺术形式仍然起步很晚，并且还是在中原的影响下发展起来的。明清两代，岭南画坛名家辈出，逐渐形成自己的特点。及近代，西洋画法传进中国，岭南画家首开中西结合之风，“岭南画派”独步天下。“岭南三杰”——高剑父、高奇峰、陈树人是岭南画派公认的先驱者。20世纪20年代，“岭南三杰”开始从事融合中西绘画的试验工作，画出了不少“新国画”。抗日战争爆发后，岭南画派的关山月、黎雄才通过西北、南洋写生，奠定了他们在山水画领域的地位。

在沟通中西方文化交流方面，广州的很多工作做得潜移默化。

广州的木偶戏艺术，是市民们喜闻乐见的文化样式。它既受到旧时中国传统木偶戏的深刻影响，也从国外，特别是东欧等地的木偶艺术中汲取了养分。

清末民初，木偶戏已活跃于广州街头。主要演出阵地是城隍庙，是神诞庙会、逢年过节必不可少的。1945年抗战胜利后，林堃（1917~1986）率其所创建的中国旅行傀儡剧团辗转桂林、韶关来到广州，演出反对内战、宣传进步的木偶剧《希特勒》、《丑表功》等，并演出了自编的儿童木偶戏《森林里的悲喜剧》、《胜利之夜》、《吃草的狼》。这成为广州市以木偶戏教育儿童的先驱，也是广州历史上首次“正规”的木偶戏演出。1956年广东省木偶剧团成立。1960年10月，第二届世界木偶联欢节在罗马尼亚举行。广东省木偶剧团演出新排演的木偶戏《孙悟空三调芭蕉扇》获得这次比赛的最高奖——银质奖章（金质奖空缺），这是我国最早获得国际奖的木偶剧目。

1956年，在中央音乐学院院长马思聪的建议下，经朱光市长同意，成立了广州提琴制造实验所，由被称为广州提琴制作研究奠基人的邹庆新任所长。1980年，由该所陈锦农主制的高级小提琴参加在美国纽约举办的第四届国际提琴制作比赛（国际最高水平且影响力最大的提琴比赛之一），在109名参赛者中独占鳌头，荣获音色金质奖。这是中国乐器制造业首次在国际上获得的最高荣誉。1982年，徐弗主制的高级小提琴，在美国举办的第五届国际提琴制作比赛中，一举夺得音色和工艺优异奖。一把小提琴同时获两个奖项，这在中国制琴史上也属首次。

音乐茶座、影音公司

爱玩的广州人影响了全国

今天所知的第一个中国音乐的外国“发烧友”就曾住在广州这件事，知道的人可能很少。

葡萄牙人克路士于嘉靖三十五年（1556）到过广州，并在广州住了50多天，“是第一个有记录的（而且长时期惟一的）鉴赏中国音乐的欧洲人”。他说：广州人在宴会时，“弹奏各种乐器”，在春节，“演奏各种乐器，唱歌”。又说：“他们用来演奏的乐器，是一种像我们有的中提琴，尽管制作不那么好，有调音的针；另一种像吉他，但要小些；再一种像低音提琴，但较小。他们也用洋琴和三弦琴……他们用指甲弹，因此把指甲留长。他们弹出很大的声音，十分和谐。有时他们合奏多种乐器，四声同奏发出共鸣。”

全国第一个音乐茶座诞生于广州，很多人都有耳闻。但其诞生时的具体境况，可能大家就不是那么清楚了。记者查阅地方志资料，找到了许多有趣的细节。