Bernd & Hilla Becher， Installation view， 作者摄于SFMOMA

现下各大艺术机构如同攀比般的扩张竞争已走上了一个极端， 任何以民众利益和艺术本身作为借口而扩张的行为都是在装腔作势。其中不可不提的便是于去年五月开幕耗资3亿美金修建的旧金山现代艺术博物馆（SFMOMA）新馆，该机构完美地为我们演绎了一场非盈利组织是如何逐渐被金融寡头私有化的年度大戏。在Gap品牌创始人多丽丝与唐纳德·费舍（Doris and Donald Fisher）夫妇千金一掷将自己收藏的1100件巨作协议捐赠给旧金山现代艺术博物馆之后，整座美术馆便成为了该夫妇品味同意志的代言人。的确，我们很难不被如此庞大数量的巨幅名作所震惊，（根据唐纳德·费舍之子所言，唐纳德钟爱 “大而有力的艺术品”），但更令人震惊的恐怕是其藏品在作者身份上的指向单一性——清一色的白人男性艺术家。该馆就这样轰轰烈烈的为费舍举办了一场隆重的香肠盛宴（Sausage fest）[9]。试想我们至少需要在未来一百年之内每十年像这样回顾一番费舍夫妇的慷慨馈赠[10]，这种歌功颂德般的致敬对很多人来讲恐怕都是晴天霹雳。资本主义商品拜物教对于艺术界垄断般的介入和干预直接打击了该领域多元文化的形成与发展。当然，旧金山现代艺术博物馆遭遇的寡头操控只是目前艺术界所面临的众多问题的冰山一角，在资本家从艺术身上看到了资本扩张的无限可能性之后，对于公立美术馆的赞助自然已无法满足其需求，现如今鱼贯而出的私人美术馆已是遍布全球。而当下对于美术馆成功与否的定义已转化为对其经济实力和游客数目的评判，因而，像洛杉矶布罗德博物馆（The Broad Museum）这样的私人美术馆不惜耗资1.4亿美金修建如此恢宏的建筑去展示一些异常华丽浮夸的大型艺术品去吸引较为年轻的观众。