老庄学说为我们苦苦寻觅美的源泉之旅拨云雾而见青天，有豁然开朗之感。领悟了他们学说的精神内涵再来观察大自然，一切更是那么明了透彻，再以此来反观芸芸艺品，不论是自己的还是他人的，髙下美丑立分。你会发现：一切顺乎自然的都是合理的、有生命的，也是美的；一切人为的、雕凿的都违背了自然，故都是丑的。一些在外在形式上动脑筋打主意标新立异者，初看似乎很有“新” 意，一些热衷于玩弄装饰趣味、肌理效果或形式意味者，也可能曽使你醉心折服，但在我们老祖宗倡导的天地大美面前却都显得是那么浮浅、做作、苍白、无力，你会更清楚看到这些“小巧” 之后的大虚伪。正所谓“人多伎巧，奇物滋起” 。你会发现：那种因熟练而油滑的艺术是丑的，与大自然相生相伴的“屋漏痕”“ 锥划沙”“ 折钗股” 般雅拙生涩的笔墨才是真正有內生命力的。这也就是古往今来，凡以用笔流畅为追求的画家皆不入流，而油滑成癖者则被视为俗的原因之所在。你还会发现：那些刻意讨好权贵，讨好市场，讨好他人的命题之作，应景之作，应酬之作，与画家发自內心冲动，将“胸中之竹” 一吐而后快，心中不留一枝一叶的艺术境界相比实不可同日而语。你更会发现：那些看来四平八稳、面面倶到，于细枝末叶间苦役劳作，未见自然气韵，人类本性者，比之于怀素“忽然绝叫三五声，滿壁纵横千万字” 和石涛“试看笔从烟中过，笔含春雨写桃花” 的艺术境界相比真有天地之遥隔。

艺术美的探求之旅是不平坦的，甚至是迂迴曲折的，这与科学的探求是很不相同的。现代物质文明的进化往往更容易迷惑我们追求艺术本源的努力，这也就是我们必须付出更辛勤的汗水原因之所在。即使我们重读千百年前的艺术作品，仍然可以感受到艺术家们脉博的跳动，能与古人共享他们对大自然无限的陶醉和他们对宇宙人生的企判，对悲欢离合的寄情。我们的书画艺术家倘能尽可能远离物质的各种诱惑，以独立的人格立世，以散淡平和且安详的心态对已对人，看淡世俗利害得失，我们与自然就贴得更近，更能聆听到天地之间美妙的天籁之音。艺术家们只有当他的心灵感受到这冥冥之中宇宙本体的震动，融入那“愡恍” 之境，那么他的书画也就愈接近了宇宙的大美。他能从自然大道中取之不尽，用之不竭，在森严的法度中不受牢笼拘束，最后回归自然，这个过程也是古往今来真正能创造大美真美的艺术家所必然经历的道路。当他静听天穹浩荡的协奏，笔底的所有感悟都是来自—“道法自然” 。

彭开天

2010年4月于枕涛居