清·李鱓《牡丹图》

清·高凤翰《牡丹湖石图》

清·边寿民《芦雁花卉图册》

齐白石《富贵白头图》

清代中期，扬州画派的郑燮、李鱓、李方膺、高凤翰、华岩、边寿民等人将文人题材的牡丹绘画推向极致。晚清文人所画牡丹开始出现世俗化趋向。海上画派的朱偁、蒲华、赵之谦、任伯年、吴昌硕及京津画派的颜伯龙、金城、齐白石、于非闇等人皆以设色牡丹闻名。齐白石的牡丹喜欢用红色绘制花朵，墨色绘制绿叶，其中红色是喜庆欢乐，代表了民间的审美趣味，墨色则高贵脱俗，是文人画的最根本要素，齐白石将大雅和大俗这两种截然不同的要素巧妙地统一在一起，创作了雅俗共赏的艺术形式。

身份不同，对牡丹精神的表达也不同

对于牡丹题材绘画，有一个非常有趣的现象，就是牡丹题材多出现于盛世，如果是乱世的话，画家多画兰花墨竹。另外，由于牡丹被认为是富贵和艳俗的象征，虽然受到皇家和普罗大众的追捧，但许多清高的文人是不屑描绘这一题材的。所以在艺术史中，虽然文人雅士、帝后、词臣、宫廷画师等均绘有众多牡丹题材作品，但对于牡丹精神的表达则完全不同。