黄海伦：策展人的身份和作用是很多元的，在不同的文化情境下更是如此。一方面，策展人的策展行为是一种自我描述和表达，甚至是自我意识的延伸。在和艺术家的交流过程中，被艺术家的作品打动是基本的，但在解读艺术家作品的时候，不可避免会有策展人的个人意识在。很多时候是艺术家的创作理念与自己对艺术的理解不谋而合或是大有启发，从而有了表述的愿望和诉求。比如在“图本”这个展览中，几位艺术家十年如一日地在工作室里进行自我探索、情感释放、艺术交流，展览最终的布置和策展人解读的创作情怀和处世态度是直接相关的。另一方面，艺术家的个人意识和艺术成就是我在策展过程中最多考量的部分。如何通过展览的空间布置和逻辑安排，帮助艺术家表述他的艺术诉求，又如何让观众更大程度上能实现和艺术品的接触与对话。就像我刚才说的，艺术品是艺术家个人有关的特殊载体。策展中很基本的一块就是与艺术家的对话，深入地了解艺术家的创作理念和个人体会。比如在2013年艺术家夏福宁的逻辑视觉展览中，我就在策划过程中了解他的工作方式和创作思想。

我最后一个作为策展人的感悟是在美国策展这个契机下产生的。1:54艺术博览会是针对非洲大陆上54个国家的艺术所专门设置的艺术博览会，在纽约和伦敦这两个最重要的国际艺术博览会城市开展，将非洲的当代艺术传递到艺术市场的最前端。作为一个亚洲策展人，我认为我们是缺乏这样深刻的自我描述的意识的。作为策展人和艺术顾问，我都在不停地接触中国艺术家，一方面开拓他们的市场，一方面也是打开艺术交流的通道。我们计划将在亚洲寻找艺术家和其他策展人，定期进行讨论和构思展览。通过在纽约不定期的展览，不断地通过独立策展项目将更多亚洲艺术，有意识地带到海外的艺术视野中。每一次的展览内容、艺术家选择、艺术家创作和策展方向都会不同。这是一种尝试，一种梳理，也是我们建立自我认知和表达文化身份的一个过程。