图三：阿提卡红绘，皮莱克罐（Pelike），440-420bc, 现藏大英博物馆。

接下来要讨论的（图三）是公元前440-420年的一个红绘皮莱克罐。现代瓶画多摆放在博物馆里，给人一种纯艺术的感觉。但这本书作者反复强调的一点是，陶罐并不昂贵，也并不是当时的稀罕物。由于造价低廉，产品数量大、种类也多，工艺水平当然也有参差。从装饰内容上来看，固然有不少作品迎合了贵族和上层社会的口味，甚至为他们特别定制，但大多数陶罐应该还是为平民制作，并大量出现在平民的日常生活中。米切尔列举的例子中，有用食物逗引小狗的孩子（57页），有深夜为扶醉而归的丈夫开门的妻子（另一解读是为恩客开门的妓女）（65页），市集中尝酒的胖女人（69页），等等。值得注意的是，那些期待令人发笑的场景，往往利用了人们对某一群体的社会期待和刻板印象。在一个现存慕尼黑的皮莱克罐上，展示了看守食物时睡着的“懒婆娘”，而屠夫切好的肉恐怕很快就要被觊觎的小猫（或小狗）吃掉（72页）。图三中的女人，从身体姿态来看，是在庭院中给鸡鸭喂食。喂养家禽是妇女承担的家务之一，妇女喂家禽，应该一个人人熟悉的日常场景；不过，在这幅瓶画中，地上等待食物的却不是我们所期待的鸡鸭，而是一排竖起的阴茎。画工颠覆了人们的期待，令观者大感意外；同时，也利用了当时社会认为女性欲望强烈的刻板印象，以此制造笑声。这可以说是古代世界图像版的黄色笑话。

不过，展示日常生活的瓶画大多来自雅典；柯林斯和斯巴达的瓶画似乎没有展示出很多日常生活。米切尔在此书中所用的例证，除了少数贝奥提亚（Boeotia）的作品，几乎都来自公元前六世纪中期到五世纪末的阿提卡黑绘和红绘瓶画；但这些瓶画的出土地，除了少数在雅典外，大多在意大利。陶罐为什么会离开生产地？它们是被购买，还是被使用者携带到了那里？如果是大宗购买，买主是否会对陶罐的形状和装饰提出要求？对外销售的作品，是否仍能体现雅典（或者希腊人）的观念？米切尔并没有对这些问题做太多讨论。甚至认为制作粗糙的产品才会流窜到外地市场（296页），而购买者不一定了解其中玩笑的意义（297页）。这种简单化、不够严谨的处理已经遭到了一些评者的批评。固然，我们对当时的生产作坊和绘制者都了解甚少，但现有的证据表明，阿提卡地区生产的带有装饰的陶罐，有相当数量是供给外地市场的。那么，要试图通过解读阿提卡瓶画来理解当时的观点和态度，就必须对陶罐的产地和流传有所考虑。