尚·杜布菲 (1901–1985)

《花园里的女士》

油彩 画布 拼贴 裱于画布

148 x 120 cm.

1956年作

估价：英镑 2,500,000 - 3,500,000

《花园里的女士》（Madame Au Jardin）从1980年代起便由同一位收藏家收藏，曾于1993年华盛顿赫希洪博物馆和雕塑园（Hirshhorn Museum & Sculpture Garden）的大型杜布菲回顾展中展出。

这幅夺目的大型画作来自艺术家著名的集合艺术系列，作于1956年，当时尚·杜布菲（Jean Dubuffet）已从巴黎移居旺斯的乡村一年，作品见证他探索人类与大自然的“原生艺术”（Art Brut）的巅峰时期。画中的女子全身像高逾一米，由淡紫色和浅绿色画布拼贴而成，站在一堆密集的泥土和叶子之间。画面满布不规则的布片，展现丰富多彩的紫色和赤褐色。这些区块以类似掐丝珐琅的粗线条分隔，带有类似青苔或地衣的斑点，形成紧密的鹅卵石或石墙砖块的效果。构图上方三分之一的部份有更多青绿色调，代表花园里的植物；交错的亮绿色和黄色，代表色彩斑驳的叶子和粗糙的树皮；女子头部四周的花朵灿烂盛放，犹如灿烂的星星。

《花园里的女士》具有闪亮的马赛克风格质感和色彩，完美展现了杜布菲的创新“集合”（assemblage）技巧。作品结合多块经裁剪和拼贴的涂色画布，并以类似彩绘玻璃的方式镶嵌。这种手法由杜布菲于1953年在沙艾约勒创作的作品演变而成，当时他以相近的方式运用蝴蝶的翅膀。与同期的其他集合艺术作品一样，杜布菲在《花园里的女士》里运用独有的创新技巧，向四周的自然美景致敬。布块参考天然的地貌和色调，交织出丰富而迷人的画面。