由北京靳尚谊艺术基金会与河北美术学院共同主办的“靳尚谊——美术教学研究展”于2024年10月19日下午在河北美术学院美术馆文峰塔展览馆正式开幕。此次展览由河北美术学院美术馆承办,河北省高校艺术教育研究服务中心作学术支持。
开幕式现场
开幕式上,河北美术学院举办者、校长甄忠义,河北省高等教育学会会长、河北省教育厅原一级巡视员王廷山,南京艺术学院副校长、教授、国家社科基金艺术学重大项目首席专家吕少卿,北京靳尚谊艺术基金会秘书长陈潇潇,首都师范大学美术学院教授、美术馆馆长张鹏,中央美术学院美术馆书记韩文超分别致辞。本次展览开幕式由河北美术学院常务副校长、教授、河北省高校艺术教育研究服务中心主任、河北省美术家协会美术理论委员会主任张建敏主持,并宣布“靳尚谊——美术教学研究展”隆重开幕。
开幕式现场
出席开幕式的嘉宾还有清华大学美术学院教授、中国艺术学理论学会艺术评论专委会主席陈池瑜,南京艺术学院艺术研究院院长、教授、国家社科基金艺术学重大项目首席专家顾平,中国艺术研究院《文艺研究》杂志社社长王伟,中国国家画院理论研究所所长、研究员陈明,西安美术学院教务处处长郭继锋,鲁迅美术学院人文学院院长、教授李林,河北师范大学美术与设计学院院长、河北省美术家协会副主席崔强,河北地质大学艺术学院院长赵志策,北京画院美术馆负责人薛良,中国国家画院交流合作部主任张楠,北京画院研究员马明宸,《中国美术报》副总编辑冯知军,中国美术馆研究馆员魏祥奇,《美术》杂志编辑部主任吴端涛,四川美术学院艺术教育学院副院长、教授尹丹,南京艺术学院艺术创作与实践处副处长李荣国,山东工艺美术学院教授王洪伟,伦敦大学亚非学院博士、嘉德教育中心原负责人刘昊,邯郸学院美术与设计学院副院长刘晓冰,宁波华茂艺术教育博物馆馆长助理、香港科技大学机器与艺术共生实验室博士研究生徐钰程,原河北省人力资源与社会保障厅副厅长、二级巡视员傅国丰,河北美术学院执行校长甄墨,河北美术学院科研处处长张淼,河北美术学院教务处处长王杰,河北美术学院造型艺术学院院长姜兴达,河北美术学院美术馆馆长谢广林。
河北美术学院常务副校长、教授、河北省高校艺术教育研究服务中心主任、河北省美术家协会美术理论委员会主任张建敏主持开幕式
张建敏副校长简要介绍了“靳尚谊——美术教学研究展”的基本情况。他指出,此次展览旨在从美术教学与研究出发,探讨中国式现代高等美术教育基础教学的传承意义与创新可能性,推动建设高等美术教育的新格局、新面貌。
河北美术学院举办者、校长甄忠义致辞
甄忠义校长对本次展览的内容与现实价值进行了高度概括和总结,他回顾了靳尚谊先生在绘画创作方面的探索过程和突出贡献,并指出此次展览对诠释和弘扬习近平总书记文艺理论中的“人民性”具有重大意义,点明了高校美术馆在教育教学方面的特殊作用与价值。号召河北美术学院师生在创作过程中要提升自己的精神境界,认识到人民才是文艺创作的精神活水。同时也希望借此机会与各位文艺界、教育界同仁共同探讨高等美术教育的更多路径。
河北省高等教育学会会长、河北省教育厅原一级巡视员王廷山致词
王廷山会长对此次展览顺利开展表示了衷心祝贺。他指出,靳尚谊先生的很多教育思想,特别是艺术教育思想,还在影响着当代高等艺术教育发展。河北美术学院在高等美术教育中,在培养美术类专业人才方面发挥着重要贡献。通过举办各类展览、学术讲座和艺术实践活动,持续为学生提供了广阔的学习和交流平台。他肯定了河北美术学院在教育教学中对基本文化的夯实,肯定了美院在教学中注重培养学生的创新精神和实践能力。最后,他呼吁社会各界能共同努力,为推动我国高等美术教育事业作出更大贡献。
南京艺术学院副校长、教授、国家社科基金艺术学重大项目首席专家吕少卿致辞
吕少卿副校长对具有国家意识、构建国家形象的美术作品给予了很多关注,他指出,靳尚谊先生在1992年举办的“中国社会主义美术创作研讨会”上明确强调了文艺工作要为人民服务,为社会主义服务的方向。他认为艺术工作者要从人民群众的利益出发,关注最广大群众的现实生活,满足人民群众的精神文化诉求。在教育教学过程中,应思考如何将个体先进经验转化为群体性创作标准,要对美术教育中的传统教育进行深刻反思。
北京靳尚谊艺术基金会秘书长陈潇潇致辞
陈潇潇秘书长在致辞中说到,靳先生的艺术之旅始于现实主义的坚实土壤,其绘画基础根植于徐悲鸿先生引入的法国素描体系,后受苏联专家马克西莫夫亲授的影响,结合自身探索,将东西方绘画语言加以融合,开创了具有东方审美且凸显油画造型特征的当代中国油画新高度。
从靳先生的素描作品与创作画稿中,我们看到他对造型艺术的本质研究始终清醒,坚守初心,精准把握艺术发展的逻辑脉络,在关键领域持续深耕。这种坚持不仅推动了他个人创作的不断飞跃,同时广泛有效的影响了中国油画的深入发展。
首都师范大学美术学院教授、美术馆馆长张鹏致辞
张鹏馆长细致讲解了本次展览的整体策划、构思和实施过程,对主题和展览形式的新意进行了阐发。展览将靳尚谊先生的艺术理念与教学思想作为一个学术标识提炼出来。如何契合当下青年学子的观看审美需要,从“以本为本”的初心出发,让这一批以素描为主体的展品与学院学子发生内在的关联,是策展团队一直在思考与探索的核心。从呈现效果来看,此次策展理念、空间营构、科艺融合等方面做出的尝试与突破是成功的。这些靳先生各时期代表性素描作品、创作手稿、美育文献等成为美术专业学生近距离观看和学习的范本,也是学校多年来致力于引入“大师”和“经典”的成功案例。张鹏也表达了对河北美术学院、北京靳尚谊艺术基金会及整个策展团队的感谢。
中央美术学院美术馆书记韩文超致辞
韩文超书记总结了靳尚谊先生在油画创作和艺术教育史上的重要地位。靳尚谊先生始终重视基本功的训练,重视基础教学。本次展出了靳尚谊先生不同年代的众多经典手稿,给广大艺术爱好者以及正在学习艺术的青年学子们以启迪——即重视写生,坚持对艺术本真的追求。他表示教育是面向未来的,关注当下就是关注未来。希望通过此次展览,能架起一座中央美术学院与河北美术学院交流的桥梁,希望未来两校间可以多交流互访。
开幕式嘉宾合影
开幕式后,各位嘉宾进行了现场合影并参观了展览。
开幕式现场
嘉宾签到
学术研讨会
开幕式结束后主办方邀请学术专家于河北美术学院美术馆(文峰塔学术报告厅)举行了主题为“中国式现代高等美术教育的基础价值与创新能力”的学术研讨会。
研讨会发言嘉宾名单
来自全国多所美术院校、美术馆、画院及学术期刊等机构的20余位专家、学者就靳尚谊的艺术创作、教学思想、美育理念以及当前高校美术教学的诸多现实问题进行了深入研讨,取得了崭新的研究成果。研讨会由张鹏教授主持,张建敏教授作学术总结。
研讨会现场
展览现场
本次“靳尚谊——美术教学研究展”不仅是对靳尚谊先生个案的一次梳理,更是对中国美术教育发展与教学创作实践的一次历史性回顾。通过靳尚谊先生的“素描学习与思考”,油画风景与结构习作的呈现,为推动建设高等美术教育发展贡献坚实力量。
展览效果图
展览共展出了靳尚谊先生的90余件作品,从早期探索,到中期突破,再到晚年的中西贯通与物我两忘,深化梳理、系统体现了靳尚谊先生的绘画实践、艺术历程与美育思想,彰显了靳尚谊先生作为艺术家和教育家的深邃思考与卓越成就。
部分参展作品
《自画像》 30x22.3cm 纸板油画 1959
《占卜的吉普赛女人》 65x53cm 纸板油画 1978
《临捣练图》 55x40cm 纸板油画 1978
《阳光下的红衣少女》 27.5x39.5cm 纸板油画 1981
《高昌故国》 23.5x37cm 纸板油画 1981
《故城》 27x39.5cm 纸板油画 1981
《老大娘》76.5x58.5cm 纸本素描 1958
《张志新像》 54x39cm 纸本素描 1979
《站着的男人体》 78x54cm 纸本素描 1958
《乌鞘岭工地写生十三》 27x39cm 纸本素描 1954
北京靳尚谊艺术基金会是在著名油画艺术家、教育家靳尚谊先生授权下,于 2016 年 7 月经北京市民政局批准成立的非公募基金会。基金会经多年的努力与发展,2020年经北京市民政局评估审核委员会评估审核,被评为北京市4A级基金会。
本基金会以开展公益慈善活动为宗旨,不以营利为目的。为推动中国绘画艺术事业的发展,扶持、培养青年艺术人才在绘画创作上的进步与发展,普及文化艺术教育,为中国绘画艺术事业的发展积累人才。