艺术简介

林建勋，现为中国书法家协会理事、中国书法家协会刻字研究委员、中国书法家协会培训中心教授，北京中国书画函授大学教授，广西书法家协会副主席。作品风格以狂草书体见长，尤精于竹刻艺术。被国内外行家誉为中国当代竹刻“第一刀”。

二○○○年被评为首届全国九十四名“德艺双馨奖”书法家之一。并奖“广西区人民政府颁发的最高文学艺术奖”、“广西第三届文学艺术铜鼓奖”、广西首届文艺家“德艺双馨”奖等。

画家尹瘦石先生也收藏有他的作品。

其艺术传略先后被收编入《中国近代、当代名家书画大辞典》、《中国当代书法家大辞典》、《当代中国书法大成》、《当代中国文艺家大辞典》等几十部重大辞书。所著《中国竹刻艺术》一书被中国书画函授大学选为函授教材。

论林建勋美学思想与书法艺术风格特征

张弛

林建勋的竹刻艺术，被国内外行家誉为中国当代竹刻“第一刀”。但竹刻艺术的基础是书法。林建勋的书法尤其狂草艺术更成了他冠绝当代的一代书法大家。林建勋善于向前人学习借鉴，在书法艺术探寻上，非常强调向“古人”学习，在学古的基础上广泛兼收并蓄而自得，他集张旭、怀素、黄庭坚、王羲之等各家之所长于一身，使其书法臻于出神入化之境，而以狂草成就最高。林建勋擅长狂草且不说，他笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快，令人惊叹。他冲破了以往草书横直有一定间隙的程式，虚与实，动与静，起与伏，逆与顺，主与次，枯与湿交织在一起，就局部观看，甚至是杂芜零乱的，但整件协调自然，读后令人荡气回肠。代表作如毛泽东的《沁园春·雪》等。

对青天而惧，闻雷霆不惊。履平地若危，风波无患。决胜千里外，运筹帷幄中。又如朱熹的《春日》、李白《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》等等。尤其他的《孙子兵法竹刻长卷》，全长163.8米，全篇狂草，篇幅之长，字数之多，同字造型变化各异等堪称世界之最——凡同字书写造型没有一个相同，如“之”字，三百多个无一相同；“也”字近二百个无一相同；“不”字一百多个无一相同；“战”字近百个无一相同。其个性化风格渗入前人的多种风格，出类拔萃；他以骨力洞达，恣肆奔放、变幻无穷而驾御书法的结构和用笔，使书法作品产生出强烈的动感，达到了前无古人的字法造势特征。

中国书法讲究全局，讲究整体美。一幅书法作品，笔力再工，字的结构再准，如果谋篇布局不好，缺乏整体美，这篇作品就会让人觉得缺憾；反之，如果谋篇布局得体，错落有致，浑然一体，即使某个具体着笔或有缺失，也会瑕不掩瑜，称得上是上乘之作。林建勋的书法线条形成是极富个人特色的，他既不雷同于历史上各名家，也异于同时代各名家。他那霸悍雄强，扛山举鼎的笔力是数百年来无与抗衡的。你看，他的狂草通篇笔画丰满、遒劲浑莽，所谓“从心所欲不逾矩”，直入自由自在之境，凛然有刚正磅礴之气。行文跌宕起伏，动静交错，下笔虽疾而意能淡定，自有排山倒海之势。他善用散锋笔法，要散即散，要聚即聚，聚散自如。章法险奇，出奇制胜，创造出潇洒磊落，变幻莫测的狂草艺术。其状惊世骇俗，观赏龙飞凤舞，飘逸万态，是天才美和自然美的典型，永恒美的象征。

林建勋的狂草艺术博大清新自不待说，纵逸豪放之处，远远超过了前代书法家的作品，既有张旭书法的霸气，又有怀素的张狂，黄庭坚的高古，王铎的苍劲，写来洋洋洒洒一气贯之，神足气完，其字形变幻无常，时而若狂风大作，万马奔腾；他写字时是蘸饱一笔，一次写数字至墨竭为止，再蘸一笔。以保持字与字之间的气贯，控制笔的粗细轻重变化。有时把草书在原有的基础结构上，将上下两字的笔画紧密相连，所谓“连绵还绕”；有时两个字看起来象一个字，有时一个字看起来却象两个字。

《谢坊得诗》

笔致似有节奏地忽重忽轻，忽大忽小，忽浓忽淡，忽宽忽窄，线条或崖畔古藤，或苍茫雄厚，浓墨处混融而富有“屋漏痕”般的质感，枯笔处涩凝而极具锥划沙般的张力，点画与线条的合谐组合，气力饱满，所谓“一味霸悍”。在章法安排上，也是疏密悬殊很大，布局大开大合，大收大放，在强烈的跌宕起伏中，突现了雄肆宏伟的势态。通篇气势奔放，运笔无往不收，把书法艺术升华到用抽象的点线，去表现书法家思想情感高度的艺术境界，构成了一幅自然生动、雄伟壮阔的画卷。

林建勋的创作可谓在笔法和结构上全无定式可言，他的每一次创作，每一个字的笔法和结构都必须根据特定瞬间中笔、墨、纸的条件，根据周围已经完成的结构形态见机行事，不断变化着它的形状，仿佛骤然领悟到了许多直笔、斜笔、散笔和顿挫的不同写法；在书法创作上提出“不践古人”。他强调创意，主张“读万卷书，行万里路。”博古创新，以“韵”来体现其纯朴平淡的“自然”，代表其“超逸绝世”的境界。

《韩愈诗》

行文到此，咱们再谈谈书法传承问题。

我认为，现代书法应该是传承和创新的对立统一关系，在传统的基础上创新。林建勋的书法正是在传统和创新两方面做得最好的一位。他的书法虽然出自张长史、僧怀素、黄庭坚、王铎一路，但他学古而不泥古，崇古而出古，比如他崇尚王铎的笔力雄健，长于布局来说，林建勋的创作属于大写意一派，恣肆任性，挥洒自如，于纵势中常又横笔崛出，情绪跌宕，势不可挡，表现了撼人心魄的雄壮力量。他靠自己对书法上不同常人的理解，结合自己的个人性格、才气、感情等特性，“学古而创新”，最后自成一家，将“自成一家”的“创新”化为“自然”，达到书法境界最为高尚的一种理想程度，开创出了中国草书的又一新境。

仔细品味林建勋的狂草书法，颇有王铎的“韵味”，在用笔上，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量。他以润墨对点画有意进行渗晕，或使线条之间互相合并，或使笔触与渗晕交叉，以丰富层次，使墨色的变化强烈（对焦、润、枯、湿诸般墨色技巧的应用），显现出一种别开生面的笔墨趣味，“涨墨”又使局部的点线溶于一处，增加线条运动中的律动感，仿佛是乐曲的重鼓重锤，铿锵有力。

常言道，艺术家的背后是哲学。林建勋的狂草书法是哲学的。古人说，人的本心是清净的，是具有佛性的，按照自然本性去做，尊重个人内心的觉悟，就是最佳的人生哲学。将这种哲学运用于书法上，自然就会将注意力凝聚于能自由抒发个人情感的草书。我相信，林建勋的狂草书法在中国书法史上一定占有重要的地位。

《山静秋清对联》

《海风吹不断 江月照还空》

《海深凭鱼跃 天高任鸟飞》

《得失一时事 荣辱千载心》