最近几天，在几家艺术网站上面都不约而同看到了一篇段君名为“告别老一辈批评家”的文章。乍看下去，便很诧异，细细读来更觉得有很大问题，内文里面的言论与文章标题的针对性明显存在偏离，论述的思维逻辑也略显随意和率性，以我最直观的判断，这应该不是段君最新所写的文字。

告别老一辈批评家这样的口径，不管是被指责为有弑父的情结也好，还是向权威发出挑战的信号也罢，都并不是问题的结症所在。既然是要告别，就要先弄明白为什么要告别，以及告别的对象、原因、方式和途径。段君这篇文字里面并没有直面上述问题，而仅只是率性地亮出了自己选择告别以后所要拥抱的结果。那就是“新技术”对当下生活内容和生活方式深度介入后形成的崭新视觉景观。他认为这是年轻批评家能够绝对确立自己的批评优势的最佳领域。

我想说的是，是否要告别老一辈批评家其实并不是真正重要的，如果要告别的话，我们需要告别的是一种极其陈旧的批评方法，不是要发动对老一辈批评家的话语权政变，而是要引领批评领域进行一次彻底的清风拂面式的变法。国内的美术批评环境已经烂透了，透到稍有操守的人已耻于为伍、耻于沆瀣一气的地步。批评的商业化是一剂毒鸩，肆无忌惮地侵蚀到主流批评家的肌体里面，从简单的利益交换开始，直到慢慢地将其腐化和吞噬掉。批评家“卖艺”是涉及原则和立场的专业操守问题，很多时候需要拿出“宁可卖身也不能卖艺”的精神。我想这种流风首先是年轻一代批评家需要保持警惕的，摒弃短利短视和江湖做派，非但不能主动迎合上去，还要彻底扫除，一骑绝尘。

批评变法，在我看来，主要是要改变批评家的工作方法，这是方法论。任何事情，只有方法切实，才能真正有效地面对问题，没有可靠的方法论，就无法形成可信的价值观。总体来说，做为现象的老旧的批评方法论是极其陈旧和僵化的，我们可以称之为是“赵括式”批评，是一种建立在自我中心主义思维引导下的纸上谈兵。这一体系下的批评家们基本很少有人认真使用深入第一线展开采访、调查等最基本的工作方法。这种躲在书斋里的批评模式，造成一个最大的弊端就是，他们的被批评的对象所展现的信息和线索，往往和批评家自以为是的批评有很大的出入，相信这不光是我个人的真切感受，而是一种普遍共识。这就造成在老一代的专业群体中，因循本位的理论家辈出，而能积极介入客体的批评家稀缺。但是做为真正力图接近客观、了解真相的批评家来说，不应以自我为主体和本位，而是应当尽可能地放下自我，去寻找，去聆听，去深度采访和调查批评对象，把原始解释权让给最准确的信息提供者，尽管寻找的过程可能会比较辛苦，但至少我们离目标越来越近。

最后向大家郑重推荐一本双月刊杂志《艺术界》，由现代传播出版，我个人对他们的工作表示敬意，这本杂志正在试图引导一种崭新的艺术评介方式，为国内的艺术评论界吹进一缕清流。