上百年过去了，虽说不是前赴后继那样壮怀激烈，但也有多少代人因为水墨画使黑发成了银丝。原来，在我们的意识里，宣纸上是画不出亮丽色彩的。事实证明，那是我们的实践还不够，是我们的足迹还没有到那里——宣纸上同样也能表现斑斓的色彩。事情到了现在，如果我们还墨守着那单色，岂不如同不让一个少女穿色彩鲜艳的衣裳一样吗？一直憋在心里的一句话，今天就冒昧的说出来∶在宣纸上进行试验的，我的朋友，我的同志们，在你的墨色里添加上颜色吧，你的画面一定会更具魅力！

不要总认为大事件才是刻画的主题，细微——正是通向大境界的法门；笔墨，意境，永远是先祖留给我们的伟大遗产，但千万不要因为它伟大，就被束缚了手脚；不要以为水墨画的新旧在于题材，而是取决于技法，在于画家本身的灵魂；不要因为还有一碗饭吃，就觉得不紧迫，到美术学院去问问∶在中国，学生们首选的科目是洋画；不要激动，更不要怨天尤地，是水墨画失落了时代，怎么能怪时代的无情呢！在那些花里胡哨的内里，现代人的内心，恰恰是单纯的，现代的绘画是内向的，是朴素的。删去那些剑拔弩张，那些作势吧，这个时代，是易于产生朴素艺术的时代！

我思想已久的一个问题，水墨画的英文译法∶Inkandwashpainting，Ink andwaterpainting或者Inkpainting等。剔除习惯，“Ink”和“水墨”，怎么也是两个概念，如果单把Ink这个单词译成汉语，是无论如何也不能和水墨画粘上什么瓜葛的。“名不正，则言不顺”，洋人是很难把“墨水画”和“油画”对等看待的；水墨画作为东方绘画的主流绘画，它和西方的主流绘画，油画，如同“太极图”中的阴阳鱼，构成了完整。经过千年的积淀，“水墨”这个材料这时已经产生了某种文化记忆，这个记忆是中国的、东方的。它有五千年历史作背景；而“墨水”是西方的，外来的，它的历史背景是两千年。

禅在英语里被译为“Zen”。“Zen”是日语禅的发音，因为禅宗最初是从日本传入西方的；武术在英语里译为“Wushu”或者“Gongfu”。带有典型东方背景的文化，几乎都是音译，似乎只有水墨画是个例外。我想，如果把水墨画译成∶“shuimopainting”是否更为恰当？“深圳水墨画双年展”作为一个具有世界影响的水墨画展，应该具有示范性和矫正性。

用中华民族的传统精髓，真实的表达现代中国的情景与生活，是我的创作追求。现在我就这样泛泛的走着，实践着。我知道，真正甘美的是那挖过几道岩层的深井水。我这口井还浅，水还不够大。虽说我得到了一井水，但我相信再往深处挖就是一个海。我知道，我的实践是一种极常见的画面样式，一些处处皆是的画面色彩，我的发现一点也不新鲜。我甚至相信一个饱经沧桑的老太婆要比我深刻得多。这不是矫情，不是我不想矫情，是我没有能力去矫情。熟悉我的朋友常说我闷，说我迟钝，我就经常的安慰自己。对自己说∶狮子才闷才迟钝呢，机敏的是那松鼠——阿Q精神支撑着我。

我的一切都被制约着。我爱天上的明月，可我却不能抚慰它，像白云一样在穹宇间飘逸。