Beeple（1981年生 ）《每一天：前5000天》，非同质化代币(jpg)，21,069 x 21,069像素（319,168,313位元组），2021年2月16日作，此作独一无二。底价：100美元；成交价：69,346,250美元

编者按：

自数字时代以来后，数码艺术已然成为一种流行的艺术创作方式。然而在非同质化代币（NFT）及区块链技术引入前，即便最著名的数码艺术家亦无法在艺术市场中立足。这些全新技术为纯数码艺术作品的未来奠下基础，无论是Twitter创始人杰克·多西在推特上把自己首条推文当作NFT拍卖成交达250万美元，还是「彩虹猫」的作者 Chris Torres 在彩虹猫表情包以 300 ETH（加密货币以太坊，约 59 万美元）买走，亦或是佳士得这次关于Beeple的天价拍卖，这些举动将国际艺术市场引向数字艺术的广阔世界。NFT的诞生改变了一切。我相信我们正在见证艺术史翻开全新篇章，即数字艺术，也为数字艺术提供了在创作、版权、交易等方面提供了新的契机。

一山先生作为国内首届数字艺术实验展的发起人及策展人，我们听一听他对于当下数字艺术的背景分析、艺术语言特征的总结及NFT的引入对于数字艺术的影响。

艺术3.0是时代的必然

采用“艺术3.0”用语，是根据数字思维使用的数字语言而来，相比“阶段”、“变化”等更符合我们这个时代——数字时代。人类自诞生起，经历了万年的远古时代、千年的农耕时代、百年的工业时代，社会快速变化，从而步入近十年的数字时代。这是时代的必然。“艺术3.0”正是艺术进入数字化时代的特殊用语。

“艺术3.0”特指艺术与科技的融合，必然会催生新的艺术业态，形成新的艺术语言。新科技进步的领域有很多：像数字技术、区块链技术、生物技术、空天技术、激光技术、纳米技术等，为人类生产、生活带来发展，也为艺术3.0艺术提供了新的创作空间，带来了前所未有的艺术进步。电子科技当下的发展阶段特征：信息化阶段以互联网为标志，解决人与人之间沟通扁平化的关系；数字化阶段以物联网为标志，解决人与万物的互联关系；智能化阶段以机器人为标志，解决机器人替代人的行为关系。目前我们处于数字化阶段。当数字化深入到经济、社会、文化等领域，推进了时代进步。当数字化介入艺术领域，以绘画软件与电子屏形成了新的绘画工具；3D建模形成数字雕塑；动漫软件生产动画；甚至还有3D超高清裸眼技术。数字化艺术迅速进入人们视野里，也成为了艺术家创作的新介质。对于从小玩电子游戏成长的新生代艺术家，数字艺术手段更成为他们的主体创作工具，并以此表现他们的思想、情感、生活的当代途径。与艺术1.0和2.0时代一样，是不断深化的过程，也是人类与技术相互比例关系不断调整的过程。

“艺术1.0”，特指“古今融合”，中华文化博大精深，创造出书法、国画、壁画、雕塑等，既为今天的艺术提供了审美修养，也为今天的艺术创作提供了许多源泉。历史的艺术元素仍然可转换成中外优秀的当代艺术。“艺术2.0”，特指“东西融合”。新中国成立后我国艺术仍以学习前苏联油画为主。改革开放后，国人大量学习西方写实油画及各种艺术流派，融汇度不断提高。艺术呈现多元化、多样化，日新月异。

艺术1.0和2.0都经过上千年的锤炼，形成了独有的技巧、语言、评价标准、教育体系及艺术史逻辑，甚至有比较完善的市场体系，像书法有各种摹本、水墨画有“芥子园图谱”，油画有素描课等，而用传统艺术“书写”科技，用科技手段介入艺术，特别是用数字技术深度介入创作中，必然会生成艺术作品，创作出新的艺术语言。

综上所述，由于三者的共性与个性关系决定，艺术1.0/2.0/3.0是共存关系，谁也无法淘汰彼此，不能“猴子搬玉米”，取长补短，因为加入人们的审美情感的不同、标准不同，要让人类的个体去取舍，去选择。