《静观》

人物名片

叶向礼，1963年出生于江苏沙洲，祖籍浙江德清莫干山麓，现居杭州。号莫干山樵，望湖斋主。现为中国齐白石艺术研究会杭州分会会长、浙江省国际美术交流协会副秘书长、浙江省收藏行业协会副会长。

记者 夏琳 孙乐怡

在西子湖畔，有位画家日日与荷塘为伴，早晚与荷倾心交谈，荷花萌芽吐叶、含苞绽放甚至是凋零残败的每个过程，一一烙印在他脑海里，更鲜活灵动地展现在他的作品中。他，就是叶向礼。

近些年，叶向礼以荷花为主题精心创作了几千幅形态各异、栩栩如生的荷花作品，并从中挑选出100幅，于6月18日—20日在西湖博物馆开展的“万象圆成”叶向礼百幅荷花书画展上亮相。展览由杭州西湖博物馆总馆、浙江省收藏行业协会、浙江省国际美术交流协会主办，杭州五洲文化中心承办。《万象圆成》叶向礼百荷画集将同期首发。

艺术探索 孜孜以求

叶向礼自幼酷爱绘画，对艺术有着超乎寻常的痴情。之所以踏上艺术之路，似乎与他的生活工作经历息息相关。他做过大学厨师，当过英语翻译，还曾办厂经商，28年的国际贸易工作，不仅没有消磨初心，更让他有机会跑遍世界各地的艺术馆、博物馆参观学习，西方艺术对他有潜移默化的作用，更为其日后的创作积累了大量素材。

他师从张寅彤先生、李腾先生学习中国画，在画了几千张传统水墨后，叶向礼大胆探索创新，他将中国画笔墨功夫与西方油画多彩元素融合，用半抽象的姿态呈现出艺术的生命力，从而创造出更加柔和耐看的彩墨，他说，好的艺术是水和墨的交融与碰撞，能激发出更多能量。

在叶向礼看来，当下的中国画不缺想法和创意，也不缺技法和材料，缺的是扎实的传承和恒久的坚守。他用中国传统绘画表现当代中国人文画精神，探索当代中国水墨画的革新，并将西方绘画丰富细腻的表现手法和审美理念充分地融会贯通。其作品在中国画的语境中，融入了西方绘画细腻的表现手法和审美理念，从而形成极具辨识度的独特风格。

偏爱荷花 情有独钟

“出尘离染，清洁无暇”，中国人喜欢荷花，似乎达到了情有独钟的地步。和历代许多画荷名家一样，叶向礼爱荷、写荷、画荷，荷花成了他艺术生命中的重要组成部分。“出淤泥而不染，艳丽而不俗，荷花的纯洁、坚贞精神，是我一辈子的向往和信仰，荷花象征着真善美，因此这也是我一辈子坚持的绘画主题。”

叶向礼笔下的荷花，清秀俊逸而淡雅纯洁，可谓“荷香十里”。观其荷花作品，总是令人赏心悦目。如碧玉一般的荷叶挺立在水中，一片片翠绿欲滴的荷叶随波飘动，好像在翩翩起舞，正如杨万里诗中所描绘的：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”

所谓画如其人，叶向礼画荷是对生命的一种静观。有人称赞他的作品亦如荷花一般，不与群芳争艳，立于一泓清水，傲然身姿娉婷。他说，“我是把荷花作为一种人生来画的。”因此，“春之柔枝涅槃、夏之娇花热烈、秋之残叶内敛、冬之败梗刚毅”都在他的《荷魂》长卷中一览无余。他将对生命的感悟融入五彩斑斓的墨色中，无论是《莲池幻境》《得大自在》还是《视心如莲》，叶向礼笔下的荷花总自带一份禅意。在他看来，人生的意义在于找到自己的目标并为之努力，只要有正能量，人的心就会如同荷花般静美，且有着温暖之感。

画荷，最易也最难。易者是容易入手，难者是难得神韵。叶向礼以独特的思维、多元的视角以及多变的技法，把荷花吐叶、含苞、绽放、盛开、凋零、残败的各个阶段呈现出来，给人以美的享受和启迪。

笔墨在情 心随时代

性格儒雅，宁静澹泊，熟识叶向礼的人总是如此评价他。叶向礼认为，一个好画家，首先做好人，其次出好作品。他常说，人生的意义在于找到自己的目标并为之而努力，人只要有正能量，他的心就会如同荷花般静美，且有着温暖之感。

艺术创作来自心灵的激荡，好的艺术作品，总能够让人产生无尽的遐想，让人感受到身心的自由与愉悦。此次展出的百幅姿态各异的荷花，一如叶向礼丰富多彩人生的侧影，也如他心中始终充盈的生命之热情，澎湃激昂，生生不息。或许正是荷一般的出水之志，成就了叶向礼有理性而不随性、有率性而不任性、有个性而不倔性的艺术人生。

在叶向礼的笔下，每一幅作品都在表达着自己的真性情。构图自然，墨随心动，形象生动，意境深远，在似与不似之间，营构出耐人寻味的禅意境界，表达着自己的艺术情感，展现其艺术品格和高雅的人生追求。叶向礼画荷是对时代的一份礼赞，画荷更加深了他对党、国家、民族的情感。《早有蜻蜓立上头》《万物共清辉》《绿波娇尽芙蓉色》等作品，无不是对生生不息民族精神和时代精神的讴歌。今年是中国共产党建党100周年，叶向礼说，用充满生命张力的百荷画集为这个盛世时代做一幅大美写照，是他的“小幸运”。