李姝睿、鞠婷

“80后”对抽象艺术的新时代思考

随着时代的发展，对艺术的思考也在不断深入和多元，作为“80后”艺术家，他们已经进入创作的盛年期，艺术语言和风格业已初成，从而成为各界最为期待的“蓝筹股”。

李姝睿（b.1981） 

1981年生于重庆、2004年毕业于四川美术学院的李姝睿，以极具个人化的绘画方式及其延伸实践来探讨绘画本体的边界，以及光与色彩的功能性、社会性等，引起了各界的关注。

李姝睿（b.1981） 灯光 No.18 

2007 年 布面 丙烯 139×139 cm。

签名：灯光Light No.18 李姝睿 Li Shurui 2007（画背） 

RMB： 60，000-80，000

本件拍卖标的处于保税状态下

艺术家创作于2007年的《灯光》，试图通过抽象艺术，尤其是光和色彩的运用，在这个多元文化蓬勃发展的新时代，记录和塑造时代中的个体需求和精神状态，从而体现更为广义的集体意识形态。

鞠婷（b.1983）

1983年出生于中国山东潍坊、2007年毕业于中央美术学院版画系本科、2013年获得中央美术学院版画系硕士学位的鞠婷，则运用版画刀刻、油彩重涂的方式，使作品具备了绘画与雕塑的方式。这既体现出作为在新时代成长起来的艺术家，在思考艺术创作内容和观念的深度与突破的同时，也在追求对艺术媒介的创新。2017年的这件《无题》便是艺术家近期艺术实践的典型系列之一。

鞠婷（b.1983） 无题 020817

2017 年 木板 丙烯 124×104.5 cm。 

签名：鞠婷 2017（画背） 

展出 “洋葱”，2017年4月16日至5月28日，OCAT西安美术馆，西安

RMB： 80，000-120，000

手工的雕刻，颜料的堆迭而产生的物质性，并由此形成的空间感，从“珍珠”系列到“+-”系列，再到“无题”系列，鞠婷在这一艺术语言与形式上不断地进行拓展与延伸。如果说鞠婷的“珍珠”系列关注的是浅空间里面的颜色、色层变化，以及空间对色彩的影响，不同场域色彩的变化。到了2013年的“+-”系列，画面的空间开始突破二维，进入三维空间；而作为“珍珠”系列的延续，鞠婷在空间的表达上变得更加清晰，无论是空间、色彩还是蕴含于其间的时间，都变得非常明确和纯粹。

中国嘉德2022春季拍卖会

二十世纪及当代艺术

预展时间及地点 

6月22日-6月28日

嘉德艺术中心

拍卖时间 

二十世纪及当代艺术

6月28日（周二）13：00

当代艺术夜场

6月28日（周二）20：00

拍卖地点 

嘉德艺术中心 A厅

（北京市东城区王府井大街1号）