自艺术产生伊始，便与生活密不可分。从物质上的衣食住行，到精神上的琴棋书画，生活中的艺术无处不在。千百年来，人们于生活中创造着艺术，于艺术中也享受着生活。在国家博物馆推出的《癸卯金安》迎春展览上，就很好的体现出艺术与生活的关系。

《癸卯金安》展览中的文物兼具实用性与艺术性，多为古代皇室及富裕家庭所用，是历代的能工巧匠将艺术融入生活的生动体现。它们是生活之物，却没有简陋庸俗的气息，具有很别样的艺术审美价值，像文物的造型、文饰、色彩、技法等等。

这些曾经作为实用性文物的产生，源于古人对高品味生活的不断追求。受老庄、儒家、周易等传统文化的影响，创作者按照当时人们生活精神需要，将蝙蝠、寿桃、梅花、灵芝、水仙等自然界带有吉祥寓意的物象，以艺术美的形式融入器具、融入服饰，用于家庭的祭祀、装饰及日常实用，以便使生活更有品味，更有仪式，也更加精致。对于古代的皇室来讲，以“官窑”为代表的生活用瓷则能体现出一种特殊的社会地位，是身份的象征。而正是在古代少数精英群体的生活需求之下，不同时代都会有一些反映当时审美好尚、精神信仰的生活器物流传下来。

经过时间的沉淀，这些原本生活中的实用之物，在实用性逐渐消失之后，因其所独有的艺术性、历史性和稀缺性，最终转化为当下珍贵的文物珍藏。曾经拍出2.8亿元的“明朝成化斗彩鸡缸杯”，就是皇家御用的饮酒用具。“鸡缸杯”很完美的将艺术与生活为一体，这是生活艺术化，艺术生活化的最好体现。可见，文物的价值源于生活，成于艺术。

不止古代，当代生活中也处处体现着艺术的元素。随着经济财富的积累和生活品质不断提升，艺术与商业、与生活的关系正在变得越来越紧密。如今，从大领域的建筑、汽车、园林，到小领域的家具、服饰、饮食，因生活所需，人们对日常所用产品的设计感、艺术感要求的越来越高，催生了很多与艺术息息相关的行业。当下美术高校时装设计、摄影艺术、平面设计、建筑学、城市艺术设计等专业的设置，就是针对日益精致化的生活所服务的。可以说，从一件高质量的服饰中，不仅可以看出设计者的审美，同时也可以看出购买者的喜好，而且从一个人服饰的穿戴中，还可看出他的性情，渗透出他的生活状态。

从某种意义上来说，生活的提升必然刺激实用性艺术的创作与繁荣。在当代物质与精神的双向需求之下，艺术与生活的融合必将更加多元，更加丰富。而且生活水准越高，艺术元素就会体现的越明显。因此，生活的极致就是艺术，它并不神秘，存在于日常生活的所需、所赏、所用、所好之中。因为艺术的存在，当代人的生活才更具美感，也更有品质。

隋永刚（作者为《北京商报·典藏艺术频道》主编）