在西方，画家因有另类的思维和行为，却往往得不到社会的认可，常常被主流势力所排挤。而在中国，画家应该是一个令人羡慕的职业。在人们心目中，画家都是博古通今、文质彬彬，有涵养、有思想，受人敬仰。近年来，大家富起来了，这份敬仰就转换成一种艺术收藏的行动。于是，许多画家既有了地位又有了钱。

然而，钱又给画家带来了什么？

近日，在北京某著名美术院校，又发生“教授玩弄女生妻跳楼”事件。据说该教授为中国画界的知名画家，拥有“千万元的别墅”，曾“与多名女生有染”，后被人拍了“捉奸的视频”，于是“当着小三的面打老婆”。而此前的今年1月，媒体传出“画院院长强奸28人被判死刑”的消息。安徽某画院院长霍某某，凭借其华贵的身份，曾“与数十名女学生QQ交友，不断向其发送色情小说、图片，引诱女生与其淫秽网聊”，并通过各种肮脏手段，诱骗、强奸妇女及未成年的女学生和幼女，甚至偷拍强奸过程要挟受害者。有的画家因为名声大身价高，出门讲排场，出场要条件，在笔会上常常需多名美女作陪，方有激情，才肯动笔创作；有的画家，地位高权力大，常常暗示有事相求者到指定画廊高价购买自己的作品；有的画家，因为作品畅销，不断创作重复的图式，甚至进行流水线作画；还有的画家，因为有了钱，人尚健在，就开始谋划自己给自己建个人美术馆，梦想流芳百世……尽管多数画家并非如此，但这样的画家却并不少见。

或许有人会说，艺术家嘛，有了钱，做点这个那个都属正常，西方艺术家与情人的浪漫故事多了去了，他们的享乐生活令多少中国艺术家羡慕。的确，画家也是人，卖点画改善一下生活，没什么不好，贫穷并不代表画家光荣。但是，画家有钱之后，艺术还在么？

在这些所谓的画家中，有的其实根本就谈不上是真正的画家，最多可以算是画圈里的“票友”，仅仅学了一些笔墨之技，掌握了一点画面的经营之法，却佯装成古代画家的超凡脱俗或西洋画家的豪放洒脱之态，而实质上不过学了其表而未得其道。当然，他们熟悉当前画圈里的游戏规则，善于混迹其中，从中浑水摸鱼。这样的“画家”，艺术恐怕从来就不曾有过。也有一些画家，原先的确虔诚执着，下过不少功夫，吃过不少苦，也确实有所悟有所成。然而，随着艺术作品逐渐被社会认可，市场日益看好，面对源源不断的人民币，一些画家的潜在欲望被唤醒，开始迷恋物质享受，甚至过上了糜烂的生活，在艺术上则止步不前，重复着那点拿手的绝技。钱为画家带来了体面，但同时也带走了画家最初的那份梦想和纯真。在金灿灿的人民币面前，艺术逐渐变得苍白。

一些画家学会了西方艺术家生活上的狂放不羁，却没有学会他们对艺术的执着和思维的自由多变。自由多变的西方艺术观念对改变当代画家的保守思维和僵化的审美观无疑是有益而必要的。但是，中国有自己的文化历史、道德规范和价值观追求，没有必要全盘接纳西方的审美观和价值理念。传统绘画提倡作画应“先修自身”，重视主体精神的参与，强调人品与画品的统一，把修身当作一生的终极追求。儒家认为“成于乐”、“游于艺”，即把艺术看成是人格自我完善的一种途径。《孟子》说：“吾善养吾浩然之气。”此“浩然之气”指的是学识修养、思想品性和道德情操。明代文徵明更是直言“人品不高，用墨无法”。清代张庚也说：“盖画品高下，不在乎迹，在乎意。”此“意”即胸中之真情。可见，中国传统文人画家与西方画家不同，不光注重画面视觉的呈现，更强调画家主体精神的传达。

时过境迁，当代画家已经很难具备传统画家的那种纯真心境，再以“人品即画品”的美学观去要求当代画家，似乎并不现实。但是，传统画家强调主体精神的追求和传达，是否值得当代画家继承？■

（作者系浙江师范大学美术学院副教授）