最近在博文艺术与美术的本质不同在哪里的评论里，有博友谈到东方的艺术意境高于西方，但东方的艺术表达中与社会现实的联系甚少，只重视个体性，而缺少公共价值。这个观点里面有一个严重的混淆与误区，从目前艺术网站的各类文章上看，艺术领域充斥着同样的概念与真实的混淆现象，特单独写一篇来说明。

有句话近些年流行着，“越是民族的，就越是世界的”，这句话反映了个体和集体的真实关系，说得好！因为每个民族是整个世界的一个组成部分，你自己做好自己，发挥好自己，就为整个世界增添了光彩。

同样的道理，单独的艺术家是公众的一员，艺术工作者是整体人类的一个重要组成部分，对于艺术创作者而言，越是个体的，就越是公众的，越有个体性，就越有公共价值。

需强调下，这里所说的个体性，是指每个人内在的天然的本真的独特性，而不是后天想象造作出的故意另类突出自己的那种，一个人之所以是他自己而不是另一个人的那种先天独特性。只有坚持做你自己的本色真我之时，你才有独特性，这种独特性显示在作品上是一种新颖和创新的特性。

个体，很好理解，它有所对应，可落实到每个单独的人，你知道个体的人是有血有肉的且也应该是有灵魂的活生生的人，不会产生什么混淆。而当我们谈到国家、民族、公众等这些概念时，他们有具体所指么？这些概念落实到实处，具体的可见可触的对应物是什么呢？是不是还是个体的人的集合体。1+1=2，好了，当有些人总是强调2很重要，2重要过1，2比1重要得多，进而之，只承认2，不承认1了，甚至将1和2的关系对立起来了，你觉得对么？没有2，1照样存在，但是没有1呢，还有2么？没有单独的个体，怎会有集合性的公众这个概念，没有一个个单独的个人，怎会有民族存在，怎会有国家存在，单独的个体是本是源，而公众和其他的集合性词语都只是延伸出的概念，如果不强调每个个体，这些词就完全是空泛的不实的一个词语字符而已。在简单的等式1+1=2中，1与2的关系，值得很用心很细致地揣摩，里面很有玄机和妙处，夸张点说还能帮助开悟呢。

个体与公众，个人与国家，个人与集体，如果我们将这些词语弄清楚了，问题已经解决了大半。

想到N多年前，自己自身从这个问题上觉醒，才没有继续沦为空洞观念和概念的奴隶。从而逐渐地走出了他人的思想和权力的控制。

个体性，意味着人格的独立性，是艺术创作者必须具有的，否则就不是艺术而是美术技术工作者。

单独的艺术家是公众的一员，艺术工作者是整体人类的一个重要组成部分，对于艺术创作者而言，越是个体的，就越是公众的，越有个体性，就越有公共价值。

现在知道，1+1=2为何会成为哥德巴赫猜想了，实际上，当2真正地体现出每个1的共性时，那是真正乌托邦理想

的具体实现。个体性永远是最真实和最根本的，最后向所有找寻内在的本真，追寻精神独立与自由的艺术工作者礼敬。沙达