著名画家石齐

画家石齐印象

林贵春

石齐名字的叫响，开始于上个世纪七十年代。他的响亮之处就是他的“不安分”。过去人们说到某人“不安分”似乎带有一定的贬义，现在改革开放后的“不安分”却是一种改革精神的象征，是思想意识与自身实力的象征。带着几分好奇，带着几分崇敬，笔者曾在一次画展上向他求教过为什么人们说他“不安分”。他笑哈哈没有回答，那种画展上乱哄哄的场合也没法回答。于是，我们约定日后专程采访他。可后来的日子，接连打了几次他留给我的电话，都是他的秘书接的，这也可能是画家的有意安排，不然，他整天不用干别的了，光接电话就累死了。不管怎么说，石齐给我的第一印象是干练，一个七十岁的老人，无论从穿着，还是从气质上，都充满活力，有一种蓬勃向上的感觉。这让想起了北方的白杨树，因为往上冲着长，所以它享受的阳光多，长得高，长得快，长得直。石齐绘画艺术的突出成就，与他这种不甘寂寞的向上精神是分不开的。

在中国画传统笔墨史上，上个世纪70年代曾被称为“石齐的时代”。他的现代中国画、油画、书法和文章都才华横溢，并展现出美好、积极、健康和昂扬向上的高端文化思想，为中国现代绘画艺术跻身世界辉煌的艺术殿堂赢得一片新的天地。自80年代初，他立志变革，刻石印章“三象”：具象、印象、抽象。明确提出“三象并举（后为合一）”的革命性理念。在历经千般磨砺、探索、研究后，将中国传统绘画60%的元素作为骨干精髓贯穿于画面，40%的绘画空间以可感、可知、可得、多方位、多题材和多技法将具有国际文化特征的、融贯东方的、西方的、造型的、色彩的以及中国画笔墨等所有的矛盾元素揉在一起，创造出统一和谐的、具有强大震撼力的绘画表现语言，完成了对现代中国画的传承与革新。为坚持创新，石齐还篆刻印章“一画白发”。正是在这种精神的激励下，他三十年弃而不舍、不懈追求、不断超越，终成正果，创造出不属于古人、也不是他人的“石齐世界的现代中国画”。

黄胄、刘海粟曾经是石齐的老师，他们的艺术滋育了他，也从精神上影响了他。他沿着老师们指引的道路一路走下来，辛勤耕耘60余载，倾毕生心血，以坚毅之躯，凭借生命中大智、大慧、大勇，以博大胸怀游弋于中国五千年文化中，上下求索，将西方绘画几百年纷争迭起的巨匠、大师、诸派、流家统统融入具有现代中国文化精神的绘画理念中，终成现代中国画开宗立派的一代宗师。近年来，石齐成了中国绘画艺术市场上的明星级的人物，他的活跃程度一点也不亚于那些专门的经纪人。这一方面与画家不断创新、不断有令人耳目一新的作品问世有关，也与拍卖市场上他的作品备受藏家青睐有关。他到杭州写生创作的《雷峰塔》、《乌镇印象》等作品前，细细品味画家笔下的江南神韵。而创作于上世纪六七十年代创作的《飞雪迎春》、《泼水节》、《养鸡图》、《试验田》等作品，也常会让参观者驻足良久。业内人士认为，绘画表现中最重要的是感情，感情必须建立在体验生活的基础之上。而石齐的作品正是到真山真水中去体验后用心创作出来的。80年代之后，他又“好风凭借力”踏上了一条新的创作道路。他近年来的作品不断创新，画风变化很大，既不同于传统的中国画，又不同于西画，有着自己鲜明的个性。在用笔用墨上，他比较喜欢用强烈的色彩；造型上，他喜欢跳出“具象”，不为现象所束缚，可是依然依恋着具象，即使在相当抽象的构图中，也隐隐约约显示出自己独特的艺术个性。

著名美术评论家邵大箴曾这样评价道他说：在美术界，石齐是一位引人注目的人物，也是引起争议的人物。说他引人注目，是因为他在全国性的展览会上得过奖，且近十来年不断创新，画风变化很大。在展览会上，石齐的画颇为耀眼：色彩强烈，造型则介于具象与抽象之间。邵大箴认为，像石齐这样能引起争议的画家现在太少了，这说明他的作品触及到大家最关心的课题，触及到中国绘画语言的本质。而不像一些艺术家的作品引不起人们的兴趣，人们对他们的作品很淡漠，那倒是让人忧虑的事情。石齐在绘画艺术气势撼人、磅礴壮观、博大而热烈、超越中西的绘画语言中，石齐的作品多弘扬出“三象”融合大视角的崭新现代审美风格，其多变与革新的创造成就被誉为“中国的毕加索”。石齐作品曾获联合国教科文组织颁发的“世界和平奖”，个人成就被编入《国际卓越人物名人录》、《国际当代有成就者名人传记》、《五百位国际有影响力人物传记》（美国国际传记研究院出版）、载入英国剑桥名人传记中心出版的《世界名人词典》、《国际知名知识分子名人传》。其创造为现代中国画的发展奠定了坚定基石，为21世纪中华民族繁荣昌盛伟大时代到来的今天，树起一座令中国人民引以自豪和骄傲的文化高峰。

（责任编辑：春暖）