马一鹰（原名马鹰）,1968年出生于湖南邵阳。1990年毕业于清华大学美术学院陶艺系当代中国陶瓷艺术家。现工作与生活主要在深圳。职业：自由艺术家。现为当代中国陶瓷家，著名当代艺术的策展人。
90年代初期，马一鹰以他的黑陶作品《印象》系列被陶艺界称为“开中国现代陶艺先河之经典作”，使他一直以来成为中国陶艺圈重要艺术家之一。2000年以后经历练、沉修他开始进行影像、影像陶艺的探索与油画创作，从而进入到一个新的艺术高度。2009年起他自觉地肩负起“让中国抽象艺术真正崛起”之使命，并为之付出诸多实际性推进行动。
作品有油画《飘逝的庄园》系列，陶艺《新印象》系列、《印象》系列、《无极》系列、《混沌·洪荒·图腾》系列、《此·彼》系列、《沌》系列、《无·有》系列、《禅·界》系列、《旖·娜》系列、《神·人》系列等马一鹰作品。
收藏机构：美国加州亚太艺术博物馆、新加坡艺术博物馆、意大利FUXIN画廊、上海新波画廊、上海苏河现代艺术馆、上海精文美术馆、清华大学美术学院、可创艺苑、深圳美术馆、深圳何香凝美术馆、深圳雕塑院、湖南千年时间当代艺术中心等。

各方评论：（节选部分名家评论）
我觉得马一鹰的油画属于带超现实主义感觉的抽象表现主义风格，具象隐藏于抽象之中，强调力量与动感、充满飘逸与激情，时而奔放、时而静谧、时而剧烈变形、扭曲和夸张。儿时模糊的记忆，狂放张扬与深邃神秘完美结合地以抽象的形式表达出来，在那一片幽深里，尘世的浮躁与无常消除殆尽，凡间的焦虑与挣扎渐渐远离。孔子在两千年前感叹∶“逝者如斯夫，不舍昼夜”。马一鹰的画我能感觉到他对历史变迁中人文景观的关注同时展示了时间的流逝与永恒的矛盾和冲突，以及这种矛盾和冲突所揭示出来的文化、艺术与人生的意义。他通过现代与过去之间建立一种断裂和隔离的方法，让我们进入一个与现在无关的过去世界之中去体悟和感受时光流变、人心不古的矛盾。席勒曾说过，艺术家有两种：现实主义艺术家和浪漫主义艺术家，前者只关注和描绘现实本身，因为现实已很完美；后者则不一样，现实充满的苦难和缺陷让他们失望和痛苦，也使他们觉得过去更美好，所以他们总是愿意回忆、怀念、表达和描绘过去那个美好的世界，沉迷其中并流露出伤感的情绪。我想在此意义上说，马一鹰是一个具有浪漫主义气质的艺术家。
——邹跃进
马一鹰近作的境像让我联想到前面所描述的状态，一种人类毁灭后的废墟和荒场的气氛。在荒场中深埋着人间的喜剧和悲剧，也隐藏着人间说不清道不明的悲叹和忧伤。在他作品的境像里似乎所有的一切都化为乌有，留给我们的只有灵魂中的永恒的记忆。但愿我所描述的马一鹰作品中表现的境像不会成为现实，只是他想象中的一个虚空的梦。
——马克·汉格布勒（纽约籍多媒体艺术家、策展人）
马一鹰的作品，画面作品感很强，完整度不错。具有强烈的爆发力。标题文学化。
——尹朝阳
我感觉马一鹰的作品主要是向内的关照，从观念到形式可以看到是受西方的抽象表现主义和传统中国绘画的意象性影响；他试图在这两个传统中找到一些新的空间，并且他的作品中有一定的叙事性，我看到了这种有意思的实践和变化。
——张小涛