何光锐

　　王家卫花了两年时间，重新剪辑制作了一个3D版的《一代宗师》。为了避嫌圈钱，他反复申明：3D版《一代宗师》是一个新的故事，一部新的电影。

　　这人没有忽悠。他拍这个戏前后筹备十三年，拍摄三年，影片完整版长达四个多小时，而2D版的《一代宗师》只用了120多分钟。

　　为了理解民国武林，王家卫走访了中国九个武术门派，资料可以堆几尺高。编剧邹静之说，跟着王家卫写剧本，工作量是平常剧本的10倍。最有意思的是，配角张震为拍戏练拳，练得拿下了全国八极拳冠军，但在剧中只露了几次面，没有象样的打斗场面。

　　问题的关键在于，王家卫是华人导演中号称最会玩“虚”的一个。他的电影以朦胧的氛围与隽永的韵味著称。“花非花，雾非雾”，从场景到色彩，从动作到表情，无不是气韵生动，耐人寻味。而情节之简略与跳跃却走到了另一个极端。

　　一个风格玄虚的导演，为什么要做常人所难及的扎实功课？艺术创造中的“虚”与“实”之间究竟是怎样的关系？

　　实际上，王家卫并不古怪，他的做法中包含了与其他艺术相通的重要规律，包括绘画之道。

　　明人宋珏《与友人论文》云：“文有虚神，然当从实处入，不当从虚处入。 尊作满眼觑著虚处，所以遮却实处半边。还当从实上用力耳。”，又说：“凡凌虚仙子俱于实地修行得之，可悟为文之法也”。