广州城西“兆华玉雕艺术工作室”的陈列室里，展示着一系列玉雕精品，高兆华一边讲述其创作的精品中的“绝活”，一边聊起创作背后的灵巧构思和故 事：用珍稀名贵的新疆和田籽玉雕成的“逍遥佛”，润白无瑕，人物背靠木鱼，手托头顶，双脚互擦，一副无拘无束的逍遥模样。高兆华说，他当时以每公斤500 元的价格买下了7公斤的外面包着一层黄皮的新疆和田籽料，不惜工料雕琢成这件1.5公斤重的“逍遥佛”，现在这样的玉料已经暴涨至每克3000多元，要放 到现在去创作肯定不会这样“费料”。也因此，“我所有的作品都是‘孤品’，永不重复，这既是因为石材玉料的独特性，也因为我不走市场化路线，不做大众题 材。”高兆华说。他最得意的翡翠仿古玉雕《鸳鸯三链瓶》可谓匠心独运：瓶子上部的玉链互相交错，瓶的中部以一心链相连，这些玉链充分运用“活环”技巧，将 构图平面变宽，增强作品的体积感、新鲜感。这种传统技艺“活环术”对技艺要求高，加上创意巧思，让高兆华在1984年即获得“民间文艺山花奖”。三件套的 《日月同辉》则可谓高兆华“绝活”之集大成和穷极工巧之代表：一块不足0.04立方米的石头雕刻成一座长达4.35米的大型摆件，作品以“九龙璧”、“嫦 娥奔月”和“五环”组成，取材于古代祭器玉璧上龙纹的蟠龙，寓意文化传承， 嫦娥牵玉兔和挂宫灯的链子用的是“活环术”，月亮上的广寒宫大胆采用“反 雕”，最薄之处只有0.6毫米，广寒宫上的彤云和桂树则利用俏色设计而成，“五环”造型灵感来源于“浑天仪”，不可思议的是每个圆环不但可以转动，而且都 是中空的，里面通上了灯管，展示的时候灯光亮起。这件作品既有玲珑、繁复之美，更有“机械”之巧，高兆华透露，他想将这件作品中的五个前人没有用过的技术 一起打包申报“科学进步奖”。事实上，除了对机械偏爱，高兆华会的东西很杂，“我可能是玉雕师傅中最会理发、最会修表、最会做衣服的人”。这些“才艺”既 是高兆华在人生岁月中的磨砺，更让他触类旁通，成为创作的灵感。“我早年在玉雕厂主做设计，曾做过一件多向旋转的《百子图》，那个犹如走马灯的设计，上面 的花篮、小孩、宫灯都会旋转，这就是从修理钟表中提炼出来的，旧式钟表有小鸟或者人物跳出来报时，这些西方的巧妙东西，我简化出来放在玉雕里，都得到了认 可。”高兆华说。

广东人率先

以翡翠为饰

经过多年的发展，南北工艺技术上已区别不大，“扬派”、“海派”主要走传统路线，“南派”则体现出自己的鲜明风格，即开风气之先的创新精神。

高兆华颇为自豪地对记者说：“我们的技艺既传承祖先，也包容中西，整个‘南派’在创新方面，自我感觉处于国内领先。首先，‘南派’玉雕的开拓、 发展就是走创新之路。比如，上世纪五六十年代时，‘南派’就发展出自己的通雕、镂空技术。像源自牙雕的玉球是南方玉雕所特有的。在材质上，‘南派’也很大 胆，当时翡翠作为新材料从缅甸过来，北方没有人愿意做，是广东人敢为天下先，做出的饰品被慈禧太后所喜欢、赏识之后，从此奠定和形成了现在国内翡翠首饰的 标准。”

而在面对市场的时候，题材创新也是不二法宝。“谁能找到突破，赶早做出一个新东西谁就能在市场上获得好的经济效益。没有新东西，就没有好的价 格，在竞争中就没有优势。如果都是仿制前人或者同行的东西，长此以往就失去了创新能力。”高兆华回忆，他在南方玉雕厂里做设计时，曾从孩子们的玩具不倒翁 里得到灵感，创作了不倒翁玉雕系列，男女老少、动物植物做了不下百种，到现在还有人在做。