形成自己的风格

虽然克林姆特一生都在探索新的风格，但他最终还是修炼成了他自己的风格，他风格的核心主要是象征和装饰。

这幅《死神与生命》是经典作品，死神题材从文艺复兴开始就一直很受各路画家喜爱，象征主义画家对其更是青睐有加，尤其是德国象征主义画家勃克林就有很多死神周边的作品。克林姆特这幅画的主题，延续了前文提到的早期作品《爱》，在《爱》中，生老病死等人生各阶段注视着接吻的恋人，当然其中也有死神；而在这幅画中，死神单独成为主角，在一旁手持大棒窥视，嘴角甚至露出了戏谑的笑。右侧是从婴儿开始的人生百态，象征着生命。

《死神与生命》1915

死神的身体，装饰以密密麻麻的黑色十字架，明显让人联想到墓地的意象，除此之外，从死神身体发散开来一种暗色，阴郁的氛围，把右侧的生命团团围住，死神显然更为强势。

右侧的生命饰以五彩斑斓的图案，这些图案有的是单纯的几何形状，有的是花草的抽象图案。他们处于死神强大的统摄力之下，看面容表情并不愉快。

这幅画题目虽然明确的告诉我们这是关于死神与生命的画，但其对这一主题的具体阐发并不明确，给人留下了很大的思考空间，死神和右侧众人的姿态表情，画面的气氛，都意味深长，极具象征主义绘画的魅力。

克林姆特对画面空间进行的不规则曲面划分也是他的一大风格，每一团划分出来的画面子空间都高度集聚，自成一体，并且每个子空间内部仍然由曲线划分装饰空间。