陆子刚传世作品中,今藏于故宫博物院的有白玉合巹杯、山水人物纹青玉方盒、婴戏纹青玉壶;首都博物馆藏和阗玉夔凤纹尊等代表作精品。其共同特点是:既有绘画的平面浮雕(即后来的薄意之类),又吸收了绘画透视的构图法,还因善书法而有不少诗文刻款。论者以为,作为一个制玉艺术家,与此前的同行相比的特别之处有三。一是他为制玉图式引入了中国画(平面)图像之美;二是引进了上古陶器,尤其青铜器的器形纹样如象鼻钮、螭虎纹夔凤纹等用于玉器造型上,显示出传统高古的价值;三是以刻款圆满展现了书法用笔润泽线条弹性的魅力。因为有了这些优势, “陆子刚”大名遍行天下,所有较为精雅的玉器,工匠们都习惯于用“子刚”或“子冈”仿款面世以求高价。自明清以降,这样的署款玉器在各大博物馆及私人藏家中都被视若珍品,以致很难分清真品与仿作的差别。通常玉器鉴定家会把一些具有明代制玉特征、器物造型极精致而有画意或三代彝器风格的、又有“子冈”篆书款的玉器,视为真品。而到了清代,玉饰风格与工艺技术大变,虽然署“子冈”款者甚多,为求严格稳重,则不入真品之例。这就有点像我们鉴定吴昌硕,吴氏生平有代笔记录,但牝牡难分。如果遇到水平较高者,即使怀疑可能是赵云壑吴东迈等代笔,但只要是吴昌硕自己亲笔落长款,则仍然认定为是缶翁真迹。对陆子刚也是如此:因为存世作品珍稀,只要是明代器型样式;又符合1绘画性、2古器纹样、3篆书款等三项条件,只要有 “子刚”、“子冈”款,当归于真物。反观清代从内府到豪门,收藏署“子刚”款者虽不稀见,但造型工艺不同于明款,存世数量又多,自当严辨不作混淆也。
玉器古物的鉴定向被称为难事,千年聚石成形,在材料上很难截然划分并作断代,只能从器形、纹样、雕工风格(包括署款方式)等工艺上来判断某一时代某一名家的真伪,也正因如此,玩玉器就有了与瓷器、青铜器、漆器、木器所不同的趣味。如果再加上风雅的“君子佩玉”,晨昏旦夕,作随身挂件随时把玩,那就更使鉴赏收藏溶于我们的日常生活起居,日日摩挲,乐在其中,视青铜白瓷竹木漆等,又是别一番风景矣!
来源:杭州日报