《丹台赏明月》

（三） 钱玲萍的工笔花鸟画，对于一般画家而言，我想钦佩胜过挑剔；而在收藏家那里，更会受到掌声与鲜花的“追捧”。她的作品无论是大型创作《那一个温馨的清晨》还是小品《清风扶翠》《嬉游》等，从作品的品格上看，都具有一种典雅浪漫、温情细腻、梦幻入境的特征。中国传统文化自古以来就崇尚意蕴、风骨、灵动与多俗之美，所以工细而不平庸、不媚俗、不做作、不矫情，这是当代中国工笔画家应该遵循的创作原则。从钱玲萍的作品中，既有写意的浑厚洒脱，又有扎实的造型功力，更重要的是，她从不放弃对艺术形式的大胆尝试，勇于探索更为丰富的图式语言。从她的《冬日暖阳》《丹台赏明月》《粉翎栖画》等作品中，便可凸显出她一定的传统文化根基，我们在窥探到她作品中唯美与色彩欢快的碰撞而获得一种愉悦感的同时，也获得提高心境与诗境的精神享受。一个画家难得有一颗平常心和作品所显现出的平常性，在画家唯美奇妙的世界里，那一股清新之风，和对崇尚自然的大局艺术观正好与独具慧眼的读者是如此惺惺相惜的。   钱玲萍笔下的线条是干净的，是柔韧而又颇具张力的。她的色彩不仅表现节奏，对比强烈，在单一的色彩中求变化。她善于用线条和画面微妙的结构关系来营造动静相携的一切空间，强调画面和谐的美感规律和内心感受，做到“应物象形”，在统筹整个画面时将笔墨色彩精炼地程式语言运用自如。我认为，优秀的工笔画作品是可以传达积善的，那畅快的笔意和对“真善美”的审美意趣，有如从容入世、清淡出尘之妙。   其实，我们经常在谈论一个工笔画家或者一幅作品的同时，会以传统的语言图式去对其作品设定一个标准，这个标准其实也不是我们对自然表象中的“图式”，而是在全新的工笔画语境中所产生的一种观念性的感知，是唯美之外的主体路径进行的一场形态上的一种激活认同。当代工笔重彩画，它绝不是刻板、狭窄、单调的代名词，也不会与让你产生尴尬而顾虑重重。心远而境远，钱玲萍一直执着的坚守这份追求。她的作品在受到画坛的广泛赞誉之时，我衷心祝愿她的艺术之路越走越远。   在多次欣赏她精致的作品之时，我蓦然觉得自己好像很久没有画画了。这似乎又是一个美丽地夜晚，万家灯火在我眼前无限延伸出去，让人感觉夜幕中的天空很艺术，像一幅气势宏大的工笔重彩画。我想，艺术是可以改变生活的，生活中绝不能没有艺术，我不禁感慨，做一个女画家其实是很快乐的。   钱玲萍以她女性独有的宽容眷念着笔中无限的自然之美，闲处自有花香，春天的花，当繁华在四季。透过宣纸上的点点墨痕和色彩，我们期待她的作品进一步升华并更加灿烂！（文章作者/未君：斋号铁笛吹花，工笔画大家林凡入室弟子,中国美术家协会会员,中国工笔画学会理事,中国人民大学画院特聘教授）

画家钱玲萍，女，安徽安庆人，现任中国人民大学画院特聘讲师、未君工作室助导，中国现代国画研究院工笔重彩画研究所副所长、研究员，北京丹青盛世书画院副院长兼秘书长、国家一级美术师，中国工笔画学会会员，中国女画家协会会员。作品十余次入选中国美术家协会举办的全国大展并获奖。