自媒体正在促进艺术生产力的解放，年轻艺术家获得更多被关注的机会，互动式的交流有助于艺术家进一步反省自身，开阔眼界，艺术的风格倾向也更为多元。一些理念先进的艺术自媒体可能因此迅速崛起，成为具有一定感召力甚至影响潮流风向的艺术权力新贵。与此同时，艺术的生产关系也出现新的变化，艺术生产者、推广者与消费者三方交流顺畅，交互信息损耗大减，消费者可以直接参与到艺术创作环节，出现个性化订制的消费模式。

自媒体正悄然改变我们身边的文化艺术生态，并且瓦解原有的艺术权力结构，进而形成新的权力结构。批评的新生力量在交锋与交流中成长，现实话语权在微信发布中的移植和发展对传统媒体话语权产生了重大冲击，新一轮的控制与反抗在新旧媒体之间展开。自媒体在技术层面上打破了传统媒体话语权统治的基础， 从而为公众获得话语权提供了可能。与有美术机构背景的“官方公众号”相比，更多的艺术自媒体是草根组织。他们努力打造着在艺术界的个人品牌，同时也极具可能成为年轻人在多媒体时代下新的作品形态。

自媒体对于艺术创作的另一种反向作用力，体现在对依托原有既定的艺术权力获得成功的艺术家，进行草根式的重新评判、过滤。或者说，他们已经演化为艺术领域的民主监督力量。自媒体凭借其信息发布的便捷优势给传统纸媒带来巨大压力，因此引发的从阅读到浏览观看的行为转换给传统媒体带来潜在的威胁。但是，艺术即便是在经过了无数次的革命与叛变之后，其追逐视觉传达精神观念的初衷却依旧存在，而只要艺术的这一初衷未变，依托其生存的艺术类平面媒体就不会消亡；传统纸媒所承载的深入讨论也不会消亡。

艺术家作品被不同的自媒体平台竞相传播时，公众所受到的影响是重叠的；对公众的感官冲击必然是多维的。同样，艺术类型的区别也呈现出多种不同媒介相互跨越与交融的趋势。自媒体时代艺术创作实现了巨量、快捷的图文传播，导致图像文化进入主流。

总之，自媒体容易为艺术营造出更加个人化、双向互动、信息量过剩的媒介环境。这些状况，可以被视为新的艺术批评或认知正向传统艺术传播或批评模式发起挑战的结果。在自我全景逐步替代个人写作，在转发信息逐步替代相互讨论时，如何维持批判性讨论中作者和读者之间的张力，维持文本和景观之间的差别，维持个体和世界之间的距离，或许是自媒体时代我们所有人绕不开的重要问题。

自媒体时代的艺术传播现状表明，当今艺术的媒介境遇同传统相比已然发生深刻的变迁。诚然，真实性、典型性、深度性等传统原则仍在不同程度上支持当今艺术的发展；但实际上，类型性、平面性和身体性已成为更加强势的态势。面对这种状况，与其用拒之门外的凛然声讨，不如认真研究思考自媒体时代艺术传播方式所带来的新问题解决方式。