“吴昌硕、王一亭作品展”正在刘海粟美术馆举行，艺术史学者郎绍君认为：“一是以金石入写意画的大师，一为海派艺术的著名画家和有力推手，分别代表了海派绘画崛起的不同方面。”

吴昌硕 破荷亭记 水墨纸本 24cm×64cm

海派

近现代的上海，是中国最大的经济与文化中心，被称为“中国的大门，中国的钥匙，中国的熔炉，中国通往世界的桥梁”。从19世纪晚期至20世纪前期，上海始终拥有最多的美术社团、学校和美术家，而洋画运动、月份牌年画、美术设计、画报美术、漫画创作、美术出版机构，或发端于上海，或在上海形成潮流和影响。

上海是移民城市，先后广泛吸纳江苏、浙江、福建、安徽、江西、湖南、广东等南方各省知识人和书画家，又通过交流和传播，把美术人才输送到各地。如清末民初陆续云集北京的美术家，大多来自上海，北京的美术社团，也得到了上海美术界的有力支持。“岭南”二高发端于上海，粤东画家，因求学上海而成规模，被称做“广东海派”。一个画家在上海有了地位，也会在全国产生影响力。

“海派”大略可分为三个时期。前期活跃于19世纪中晚期至20世纪初，如赵之谦、张熊、朱熊、朱偁、任渭长、任阜长、任伯年、虚谷、蒲华、钱慧安、吴滔、吴昌硕、陆恢、倪田等。第二期活跃于民国至新中国前期，如黄宾虹、王震、萧俊贤、吴徵、陈半丁、冯超然、贺天健、吴湖帆、潘天寿、钱瘦铁、郑午昌、刘海粟、陶冷月、林风眠、关良、丁衍庸、朱屺瞻、江寒汀、张大千、张大壮、陆抑非、陆俨少、谢稚柳、唐云、吴茀之、程十发、方增先、刘旦宅等。活跃于改革开放新时期者为第三期，如陈家泠、张桂铭、卢辅圣、萧海春、张培成、施大畏、韩硕等等。三个时段，有传承的连续性，更有不同的背景与流变，而跨越分期的画家，须根据不同时段作具体的叙述。

晚清海派的出现，大致源于三个因素，一是上海的开埠、工商业与对外交流的繁荣；二是太平天国战乱，周边地区文人和画家多避乱到上海；三是江南深厚文人画传统的哺育、新兴市民阶层的兴起。海派绘画是晚清文化的亮色。

民国时期的海上画家，生活在社会革命、新文化（300336，股吧）运动、西方思潮强势涌入、启蒙和救亡交织的时代环境中，战乱与动荡，反叛与固守，封闭与交流，磨砺与创造，此起彼伏。有一批年轻画家大胆探索中西融合以谋新之路，大多数画家则坚守着以传统自身为革新动力（310328，基金吧）的路径。

新中国前期（1949-1978），成长于民国时期的上海画家进入艺术成熟期，但由于户籍管理、教育体制和意识形态一体化、国家文化战略向通俗美术倾斜，中断文化移民，美术院校外迁，老画家课徒受限，中国画传承出现了断层。涌现了一批优秀的年画、连环画、宣传画艺术家，却渐失国画人才资源的优势。世纪末以降，全球化和西方现当代艺术迅疾流播，守望本土传统的画家日益减少。但在改革开放的新世纪，获得了新的发展机遇的上海，其新的文化发展方略，如何应对现代多元文化潮流，重新认知与发扬以本土风格为主流的海派传统，是一个不可忽视的课题。

上海自贸区国际艺术品中心把吴昌硕、王一亭作为推出“砚池腾蛟：海派绘画系列”的首展，是很得当的，吴、王二氏，一是以金石入写意画的大师，一为海派艺术的著名画家和有力推手，分别代表了海派绘画崛起的不同方面。