苍山莽川系列

为什么说王荣先生的意象画能给人“诗意般的情境”呢？仔细欣赏，王荣先生的油画与我国宋代山水所传递出的信息如出一辙，蒙胧中透出诗意，挥洒中融入真情。强调的是“山性即我性，山情即我情”，“山川与予神遇而迹化”，让人领会“景外意”乃至“意外景”的境界。北宋郭熙《林泉高致•画意》中谈到“写貌物情，摅发人思。诗是有形画，画是无形思……境界已熟，心手已应，放始纵横中度，左右逢源。”自然山水虽然并不存在精神和情感，但人们在观察其自然风貌时，却能够通过自己的情感去感受到了山水的内在精神。同样，意象油画强调的是以写印象和感觉，忽视对自然景观的真实描述，笔底下的画作既非具象、也非抽象，而是似画非画、似真非真的景致。它强调的是“意”，突出的是“情”。画面空间则以平面化、抽象化处理，融入中国画构图处理形式，留有大片空白和空间，给人留下想象的空间，以处理好油画中国画意象的难题。

王荣先生的油画给我们的印象是意境为先，讲究人与自然的交流与共鸣。在他众多的画作中，无论是“春色满园”、“雪景”、“苍山莽川”、“雪域寒山”、“雪村”、“春山多胜事”、“秋山叠韵”，还是“江南采莲处”、“荷花”、“梅需逊雪三分白”等，无不充满着诗心，跳跃出诗情，传递着诗意和诗境。让人感受到画家通过对大自然的感悟，寄予大自然无限的情怀，精神与自然融为一体，看到画家悲悯人的善识。