2014年西泠秋拍第658号拍品：刘海粟1974年作《玉泉观鱼》，成交价448.5万

刘蟾女士访谈录

问：刘海粟先生欧洲游学归国后，数次带学生到杭州写生，在刘海粟先生的美术教育思想中，写生实践应该是他十分重视的。

刘：我父亲是提倡写生的，他除了办上海美专到上海近郊龙华区写生之外，最主要的还是带学生去杭州西湖一带写生。我还记得他画北高峰、南高峰还有就是这张《玉泉观鱼》，主要就是在这些地方写生。

问：您对刘海粟先生这幅《玉泉观鱼》有没有印象？

刘：这幅《玉泉观鱼》是从我们家出来的，过去曾经长时间挂在我们复兴路家里的客厅墙上，从小就很熟悉。很多年后，有一次我在上海油雕院又看到了这件作品，我和我哥哥特地去油雕院看了，这幅画就是原来挂在我们家里的那幅《玉泉观鱼》，印象深刻。

问：我们今天看到这幅1935年创作的《玉泉观鱼》，整体风格和创作过程是怎样的呢？

刘：我觉得我父亲还是比较喜欢这幅画，他需要水里的鱼游动的一种真实的感觉，因为很难表达鱼的一种灵活性，以及鱼在水中游的感觉，所以去写生，通过写生捕捉鱼的动态，水的流动，光与影的变幻。

在受到印象派与后印象派的影响后，他需要对这方面的研究进行一种实践。这幅画一般人看不懂他为什么画这个题材，这张的构图各方面是他比较熟悉的一种画法，他对鱼在画面中应该是如何表现很好奇，这个想法是非常特别的，所以不是很一般性的风景山水画，非常生动，别具一格。

我父亲1933年到欧洲去看现代绘画展览，在当时已经很注重材料方面的选择，这幅油画的颜料质量非常好，你看这幅玉泉观鱼中的绿颜色就很纯。因为我父亲说要挑最好的笔、最好的亚麻画布、最好的颜色，这些因素对油画的影响非常大，能够保持长久。当时他带回来许多颜料，英国的温莎牛顿的，后来用不完，几十年风干了，他还把干了的颜料磨成粉加了些胶，重新制作成颜料画荷花。