印象派、后期印象派与现代派的艺术作品以一种新颖的方式安置在这座颇具未来感的后现代建筑里

实际上，眼下很多新建的美术馆在应对网络化挑战方面，表现出越来越主动的姿态。比如罗马国立当代艺术博物馆（简称MAXXI），该馆的正门入口处，在常规的环境设计之外，特意加置了由当代声音雕塑大师比尔·丰塔纳的声音装置作品《Sonic Mappings》（声波映射）。若是站立远处，因为你无法听到声音，所以你无论如何也无法想象和感受到这种声音装置作品带给人心灵的触动。唯有来到正门入口处，听着那种被艺术家“雕塑过”的声音时起、时落，时而感性随意，时而理性深邃，时而熟悉，时而陌生。合着这些声音的起起伏伏，你突然发现，周边的一切仿佛都被带入了某种特定的情境之中。

这种神秘而又不可预设的独特体验，我在之前巴黎路易威登基金会艺术中心参观埃利亚松的景观作品时，也曾经遭遇过一回。在LV基金会艺术中心，人们远远地就会被埃利亚松大型矩阵式的黄色灯箱和镜面玻璃吸引，然而一旦走近，深沉浑厚的声音不急不徐地传来，你猛然感到，声音才是那片场域和氛围里最大的主宰者。渐渐地我还领悟到，为何声音雕塑被称之为“音乐刻刀”，因为它比音乐更有力量和锋芒。所以当它持续地回荡、萦绕在空间里时，每一位沉浸其间的人，无不为之心动，为之感怀。