记者：家昌老师，很高兴能有机会做您的专访！

家昌：您好！

记者：家昌老师，这次采访前，我专门做了一些功课，也向艺术圈的一些朋友问起您。他们说您是中国传统艺术守望者？

家昌：我没这个能力，这杆大旗我扛不动，守望传统艺术是无数个体组成的团体意志！中国传统艺术守望者是一些朋友私下里的褒奖，是我的座右铭，是我的兴趣所致。我常说：“这辈子不能白活，得干点有意思的事儿。”这就是我觉得有意思的事儿。我想：向我这样的人，从事相同或类似事业的师友有很多！他们都是中国传统艺术守望者，只是有些人可能没有意识到这一点。我只能说我是热爱和弘扬传统艺术者之一，或者说是中国传统艺术守望者之一。这可不是一个人的战斗，或者严肃点说，民族不灭，接力不止！

记者：家昌老师，您如何看待中国的传统艺术？

家昌：有人说传统文化过时了，或者解读为“现代艺术很时髦”！我从不掩饰自己对传统的喜爱，这除了血脉里的传承，还有灵魂上的共鸣。或许，这种妙而不可言的感觉，就是宿命，就是传说中的本能，就是冥冥中的注定。我希望钟情于现代艺术的朋友能够给传统艺术一些空间，这么说，是因为：艺术是百花齐放的，不应该以一己好恶概而论之；艺术是百家争鸣的，不可能模式化！    我在宋庄有一些很好的画家兄弟，我们常常一起探讨，我玩的最好的兄弟就老是不服，说中国画完了，太陈腐、太守旧，跳不出老一辈留下的框框，根本不知道当代艺术为何！我告诉他：“这是一个怪咖时代，小审美时代。现代艺术是挑战传统审美，挑战传统思维，挑战审美极限，挑战传统古板的思维定式，对视觉印象与传统观念的一种颠覆。”他说：“呀！这你都知道！那你咋不变？”我说：“英语有句话叫  Think out of your  box意思是跳出你的固有思维。你的想法我明白，可你想过你变了吗？你真的变了吗？你从中国人玩的框框跳出去了，去哪了？跳到外国人玩的框框里，中国人没看过，说“哇塞，不一样”。真的不一样吗？外国人不一定这么认为！我们在继承传统的同时也在创新，国人看不一样，外国人看可能更新鲜。我们聊的是艺术，更是哲学，你自己去体会吧！

记者：家昌老师，您是怎么看待艺术的门户之见的？您对艺术的理解是什么？

家昌：你这个问题很尖锐！武林中集百家所长很美，一阳指也很美。血统纯正很美，混血的姑娘也很美！我以为，野蛮生长的万古丛林，与婺源金色荡漾的油菜花田都是自然的本真。所谓“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，艺术是多元的，应该给予更多的包容与理解。就像有人喜欢吃素，也有人喜欢吃荤一样。既然个人喜好不一样，艺术的评判标准自然也就不同。

记者：家昌老师，当下有不少青年艺术工作者对今后的道路缺乏方向感，您能给他们一些建议吗？

家昌：一定要静下心打好基础，基础扎实才能走得远。年轻人充满朝气、勇于创新，这是对的，但是如果没有扎实的技艺和文化积累，在这个拥有数千年历史的人类艺术之林，是很难占有一席之地的，更不用说与前人比肩了！即使一朝得志，也只会是哗众取宠、昙花一现，很难有传世的生命力。此外，决不能忘本，不能丢了民族的特色。固然，艺术审美不分时代、不分国界，古为今用、洋为中用，早已成为艺术界不争的共识，但这种“用”，为的是开拓视野，为的是有所创新，而不是背弃我们的民族文化与地方特色。正是民族的艺术，才更具持久生命力；正是民族的艺术，才更具独立价值。民族文化的发展，不能舍源逐流，唯有不忘本、肯开拓，才能不断提高、臻于至善。

记者：谢谢家昌老师接受此次专访！

家昌：不用谢！