常青作品《浴室中的林先生Mr. Lin in the Bathroom》68.5x137

常青让人看到不一样的水墨，又从他非同寻常的水墨中看到那些似曾相识的众生相。常青画众生的面相，画众生心情；画他们的勤劳，画他们的无奈；画他们的疲惫，画他们的憧憬；画他们的开心，画他们的无辜……在这个德勒兹式的褶皱山中，他以一个艺术家的方式，建立起了中国式的福柯视角，命如草芥，又惊世醒人！就如常青说话的语气，会使人感到一种古道热肠、侠骨柔肠，他的冷幽默后面，不仅是犀利的洞察，还有深厚的同情与怜悯，甚或是悲天悯人般的情怀，热气腾腾中的透出荒寒，使人倒吸一口凉气？又透着一种人道主义的关怀，一种人性的深刻批判与反省。那是尼采“人性的，太人性的”艺术真相。

审美当从还原真实开始，现实往往又丑又像才真相，而被行政化的政府美术如“美图秀秀”，人常常被自己的假象骗。常青要看到的则是现实行为背后的真相。当纽约时代广场的大屏幕滚动播放中国当代艺术家及其作品画面，就如维也纳金色大厅的新年音乐会一度出现了越来越多的中国身影时，究竟是谁因此被改变了？常青显然看到了更深一层的变化。德勒兹让世人看到巴洛克式的褶子，常青让我们看到了中国式的褶子，透过 “洛可可”式的浮华与“巴洛克”式的躁动。

常青看到的也许是更碎片化的时代褶子，在他的作品中，既有着西洋的天光日影，也有传统的国族印迹，既看上去与常识时有错位，又更似被剥光的、变本加厉的常识……常青将常识视觉化的同时，也将古老的绘画视觉语言常识化了。

常青常有种改变“常识”、改写“历史”的野心，他说这并不是他的原创，从整个社会到微小个人，谁不在改变？谁不在篡改？这难道不是一种常识吗？他为什么不能试试？他说：也不要以为自己是救世主，都在被利用。在相互影响的焦虑中，不庸人自扰，也不心存偏见，才能民智开启。所以，就如以石投水，要有声音，有涟漪、有波纹、有动静和声响。少见多怪才是缺乏常识的表现。

人物、风物，图像、景观，被变动、更改、牵引的世界，被资本市场裹挟的文明，被近乎暴力劫掠的文化，被历史修饰的假面和虚幻的美学，在常青通脱放纵的尝试中，产生了戳穿真相的淋漓快感。

常青说，绘画是个广阔领域，画无边际，画家只是个手艺人，要手艺好，别瞎操治国安邦的心，自识肩膀上能扛起的东西，这才正常，“就如无数模特排队等着你画，你必须选择离你最近的。”谈起画肖像的体会时，常青如是说。

常青的见识带给我们一种不一样的常识，“何况你还姓常”，这句话是我与常青说的，也许一语成谶。常识，不仅是通常的见识，还是在日常、平常、寻常、正常、通常中，找到属于每个人自己的见识，也许非同寻常，哪怕被视为反常！这难道不是常青的见识吗？所以，在常青个展来临之际，便有了“常识”这个貌似脱口而出又一语双关的展览命名。

文化要从底层发现，文明须从上层做起，一切都从常识开始。

常青作品《母女Mother and Daughter》101x69

常青简介

1965年生于中国四川成都。他于1989年从中国美术学院油画系毕业并留附中任教，现为中国美术学院油画系副教授。其作品曾在中国以及包括新加坡、日本、德国、美国等海外地区的美术馆和艺术机构多次展出，并被包括中国美术馆、上海美术馆以及浙江美术馆在内的中国多个重要美术馆永久收藏。

2017年 常青个展-常识 上海千山画廊

2016年 常青作品展 巴黎德鲁奥拍卖中心

2016年 常青作品展 伦敦艺术大学切尔西学院(Chelsea College of Arts, UAL) 

2007年 常青速写展上海第5届春季艺术沙龙 华氏画廊

2006年 常青2005——2006作品展 华氏画廊

2003年 第三届中国油画作品展 中国美术馆 北京

2002年 常青个人作品展 上海美术馆

2001年 最初的形象——当代纸上作品展 中国上海、杭州、上海美术馆馆藏作品展上海美术馆、20世纪中国油画展 中国美术馆 上海美术馆

2000年 参加20世纪中国油画展参加中国油画亚洲巡回展 参加中国美协香港邀请展 参加中国美院油画系七人作品展

1999年 第九届全国美展获铜奖 中国艺术邀请赛

1997年 中国油画肖像艺术百年展 中国美术馆 北京

1996年 参加上海中国油画艺术双年展 上海美术馆。

1995年 赴美参加在美国纽约和洛杉矶举办的中国油画展。

1995年 中国当代油画展 美国纽约、现代中国油画展 日本东京

1994年 应德国迪伦博物馆的邀请赴德工作并参加第五届国际纸艺术双年展。

1993年 海姆巴赫夏季国际艺术节 德国；中国艺术家作品展 德国；中国美院院庆六十五周年展中国北京

1992年 首届中国油画年展 中国香港

1991年 江南名家油画作品展 新加坡