俄罗斯的绘画艺术深度汲取了来自欧洲的古典文艺气息，又结合了其鲜明的民族特点和强烈的现实主义风格，最终形成了自身独特的文艺底蕴。摄影师Anatoly Che同样利用自己出色的美术功底，用一组静物摄影向绘画艺术致敬。

Anatoly Che

专业室内设计师，有时也进行大型壁画创作。爱好水彩画，尤其推崇17-18世纪欧洲绘画艺术。三年前开始尝试用摄影方式拍摄静物写真。

欧化与俄式结合

Anatoly Che的摄影作品很像绘画，画面中的一切都是那么安静而美好，仿佛画面中没有出现的女主人刚刚站起身离开，而所有的物品还都带着她的温度。但如果你细心观察，你会发现画面中的器物摆放相较于一般的静物写生来说更加繁杂和排列紧凑，并且在美好之余带有一丝颓败与侵略感。摄影师虽然使用了各种不同外形的器物，但每幅作品的视觉中心位置点都是相同的。

俄罗斯的绘画艺术深度汲取了来自欧洲的古典文艺气息，它的启蒙可谓是十足“欧化”的，受到来自意大利和法国古典艺术的深刻，并且发展迅速。随后其鲜明的民族特点和强烈的现实主义风格被运用在绘画中，最终形成了自身独特的文艺底蕴。其精神往往与列宾 、萨夫拉索夫、希什金、库因吉、列维坦等响当当的名字联系在一起。无论风景、人物还是静物，俄罗斯油画总是呈现出一种特有的大气和端庄，充满着古典的高雅气息，而Anatoly Che则在自己的摄影作品中完美地诠释了俄罗斯油画中的这种独特的风格。

向绘画艺术致敬

纵观Anatoly Che的作品，所有的画面无不呈现出典雅和稳定的特征，他在创作中严格地遵守着古典主义绘画的基本标准和审美原则：强调比例关系，注重画面内容的平衡；特别规范地使用黄金分割来构图；对色彩进行严格的分区；色调上追求和谐，既没有突出的色块，也没有强烈的对比；在光线上也刻意回避使用过多的光源而沿袭绘画上常用的单一主光源的用光方式来模仿自然状态下的光线，以体现作品中的体积感。物品的摆放注重新与旧，明与暗，颓废与阳光的对比和平衡，从而，无论在内容上还是从形式上都营造出一种深沉平和的静谧之美使观者无不被这种端庄肃穆的氛围而打动，即便身在喧嚣的环境中也能放缓心跳，慢慢体味作品中的所有细节，流连于这种氛围带来的平和美感之中。

Anatoly Che运用自己的美术功底，对绘画进行充满敬意的模仿，他抱着一颗对古典主义的崇敬之心，用严谨的摄影手法呈现出古典自然的绘画意境。