商业化女力自去年落户于伦敦北部的圣马丁校园后，designjunction 已逐渐成为设计女力的聚集地，尤其在将展览分为以“设计”为主的cubitt House和以“商业”为主的the canopy，吸引了着重于不同领域的设计单位。在“设计”这边，今年看见不少熟悉的名字，如Bethan gray、eleanor Pritchard、Kelly christian与来自欧洲各方的高手如Lapalma、tondesign House stockholm等一起切磋。当中让人大感兴奋的新发现，就莫过于基于诺丁汉城市的奥利维亚·阿斯皮诺尔（olivia aspinall）。这位在2014 年毕业于圣马丁布料设计系的设计师，至今创下的巅峰就是为知名百货selfridges提供设计，最终沦为较为冷门的表面设计，但这些高度定制、手工制作的表面看似如低调的水磨石，其实都是以石灰石和树脂的结合所完成的。the canopy 展区里，纸艺也是女性设计师的发光领域。爱丽丝·鲍斯克（aliceBosc）和劳拉·奈特（Laura Knight）都是英国的代表。前者对日常用品的重新诠释，注重于高品质，所以她的首饰、文具和家居用品都是颜值超高的收藏品。后者则以简单的色彩和图腾为主，是热爱极简主义的文具爱好者的首选。而劳拉·斯普林（Laura spring）曾被《卫报》列为2017年被看好的新人。来自英格兰中部的她，自从移居到苏格兰念书后就没有回头。她笑说，在苏格兰越久，设计的用色也变得越来越明亮——“这是因为冬天总是非常灰暗，所以我不得不拥抱色彩。”不仅如此，她也致力于支持本地制造和原料，即便需要从国外采购，也坚持商品要公平交易取得。

值得一提的是，参与the canopy的单位或许都会被视作为业余的“文创者”。但事实上，不少如拥有 20 年历史的朱尔斯·霍根（Jules Hogan）也选择到此销售，企图将传统织物推进到新世纪，希望网络世代也能被接受与宠爱。从这一点来看，designjunction1 绝对稳坐商业力的宝座，暂无人能及。