惠勒持续创作的小型装置《装箱》系列

2012年，惠勒加入大卫•茨维尔纳画廊时，举办了一场展览“无限的环境”（Infinity Environment），在白色、明亮无边的房间里，弯曲的墙壁和倾斜的照明减少了阴影，以此给观者一个盯着连续体的幻觉。没有视觉参考点的房间给人一种不知道多远的空间扩展感，正如标题所说的“无限的环境”，似乎无限、空间就在睫毛和鼻子前存在。这是惠勒为了实现“无限”这个概念而做出的努力，人类几千年来对这个概念的认识，至今对大多数人来说，仍然难以掌握，而惠勒愿意尝试探索，用他的光与空间，去探索这个极为深层的概念。加州大学宇宙学家和物理系主任安迪·阿尔布雷克特（Andy Albrecht）说道：“无限的环境，在艺术装置的情况里，是一种错觉，是对无穷幻想的错觉，你可以想象一个无限的空间，扔一个球出去，它不会回来那种。”

后来，惠勒展现出一种他称之为“旋转地平线”的装置作品 （rotational horizon work），沉浸在视觉上和概念上，他以前的作品，这种身临其境的环境强调了观众对空间的物理经验，将注意集中在光的轨迹上，不知不觉地便改变了地球转动地平线。这个作品也回应了惠勒年轻时当飞行员所获得的切身体验，他把在云上的体验，传达给了每一个进入这无限空间的人。