本期印度藏敦煌艺术品专题原本包含两个板块，博物馆藏品研究与石窟现场调查。作者对新德里印度国立博物馆、勒克瑙邦立博物馆、加尔各答印度博物馆、金奈政府博物馆、（旧称）西印度威尔士亲王博物馆等5所主要博物馆馆藏分别进行了资料收集和研究。亲睹并仔细观察、记录了新德里藏敦煌吐鲁番艺术品中部分藏品，集中对11件敦煌散失绢画进行了观察、记录和初步整理；并集中踏勘、调查、记录了德干高原以比德尔科拉、奥兰加巴德、阿旃陀、埃洛拉为代表的西印度石窟寺。因篇幅所限，本篇着重呈现新德里国立博物馆与孟买威尔士亲王博物馆馆藏研究部分。

学术背景

近代有关印度犍陀罗与马图拉艺术的学术开端，可追溯至19世纪80年代以降伯盖斯、夏伯拉、弗格森等人在阿旃陀石窟的调查。之后相继以探险家、考古学家英籍匈牙利人斯坦因于1926年在犍陀罗地区斯瓦特河谷的考察。继斯坦因调查之后，1938年巴格尔与赖特也进行过调查与清理。20世纪上半叶的工作主要是以调查、发掘、清理为主。进入20世纪下半叶，国外相关研究工作可分为以下四方面：其一，以意大利图齐、法切那、塔代伊、卡列宁、奥里威利等几代学者致力于西北印度犍陀罗艺术的发掘与研究，前者体现为意大利亚非研究院在斯瓦特地区历经60年的发掘工作，后者则以图齐四卷本《梵天佛地》为代表；其二，以法国、俄国等其他欧洲国家学者为代表的考古学及艺术史研究，如缪斯、康巴斯、普鲁祖鲁斯基、博世、贝尼斯蒂、戈温达、施林洛夫等；其三，以日本学者为代表的佛教图像学研究传统，如松本荣一、宫治昭、杉本卓洲、小杉一雄、高田修、田枝幹宏、辻直四郎等人；其四，以印度本土学者为代表的考古与美术史研究，如米特拉、德什班德。

就学科分野而言，国内研究大体包括两个板块：前者从美术史学科出发，考察佛教造像艺术的历史演变、题材、风格流变等问题；后者在考古学科体系观照下，从佛教考古与石窟寺考古研究石窟与造像遗存。

先贤前辈的筚路蓝缕，为该领域研究奠定了相应的讨论框架，确定了基本问题与方法体系。但之前的学术史积累，并未压缩后来者的研究空间，反而为后学提供了开拓新问题、新空间的若干可能。这体现在两个方面：新材料与新问题。近年来陆续刊布的海外发掘与研究成果，为新问题的提出与展开奠定了基础。尤其是以犍陀罗为代表的西北印度与巴米扬、彭吉肯特为代表的中亚，以及与克孜尔为代表的西域地区，三者间的关系在过往研究中往往落于相对空疏的大框架下，而缺少个案层面进一步细致的推进。此外，以往学者或因学科背景缘故，角度难免受限，在某种程度上不免忽略了与其他区域佛教美术间的总体关系。