艺术简介

周华君

出生于四川眉山；

就读于四川美术学院中国画专业；

中国艺术研究院硕士研究班；

历任三苏博物馆馆长；

中国美术家协会会员；

国家一级美术师；

中国国际书画艺术研究会常务理事；

中国博物馆学会会员；

中国传统建筑传统园林学会会员；

从2000年以来，作为旅法中国艺术家身份，在法国从事艺术创作与交流。历任法国巴黎文化艺术研究创作中心研究员、客座教授；

曾在中国美术馆、成都、中国香港、中国台湾、法国英国美国等地举办个人画展联合展览百余次。参加国内外数十次重大学术论坛活动；其代表作曾获海内外多项专业奖项。

2005年开始陶瓷艺术探索之旅。

2011年开始从事“瓷本绘画”的创新之路；

2012年在四川眉山市创建“眉州新窑”创作研究室；

2015年十月参与以“瓷本绘画”理念为核心主张，负责共同策划并参与主持“当代中国画名家与陶瓷艺术创作评奖”展览活动；

2018年策划建立“坛罐山国际现代陶瓷艺术创作交流中心”。

人物写生

人物写生

《何必天问》99cm×63cm

《抱月亭台与君共，月华升》作于1996年

《家山高廟印象》作于1988年

《云行东山》作于1998年

《寻访玉洁图》作于2018年

《君子花无语，铅华淡妆成》作于2020年

《荷塘月色月，池莲香自香》作于2022年

《岩上花簇新开放》

周华君2019年作（瓷本瓶器·釉下多彩通景构成-高温1300度）

《荷塘奏鸣曲系列-6》

周华君2019年作（瓷本瓶器·亚光釉上多彩通景构成-高温1300度）

《花果情缘》

周华君2019年作（瓷本瓶器·亚光釉上多彩通景构成-高温1300度）

周华君摄于2001年中国香港𠆤人画展开幕式

对话法兰西：周华君艺术生涯的高光时刻

文/刘川眉

2003年10月25日，笔者随四川作家代表团出访法国巴黎。得知眉山籍著名画家周华君老师正在巴黎参加“中法文化年”活动，便与他联系见一面。25日下午，我和同行的宋明刚老师一道，在巴黎市中心“萨特·波伏娃广场”旁边一个名为“两个清官”的咖啡店，与华君老师见了面。那是一家著名的老字号咖啡店，据说最初与来自中国清代的两个官员有关。巴尔扎克曾在他的书中提到过，后来成了有名的文化沙龙，不少文化名人都在那里喝过咖啡，如海明威、纪德、乔伊斯等，萨特和波伏娃更是经常在那里写作。

那天下午阳光灿烂，在咖啡馆外的街檐下，我们一边晒着太阳、喝着咖啡，一边听天庭饱满、长发飘飘的周华君侃侃而谈：谈法国，谈艺术，谈他1991年在法国举办的三次画展的高光时刻，以及他正在参加的“2003-2004中法文化年”活动……

图为本文作者和宋明刚老师（右一）与周华君在巴黎合影

一、巴黎民间艺术博物馆的东方旋风

周华君出生于四川眉山，曾就读于四川美术学院中国画专业。系中国美术家协会会员、国家一级美术师，首任眉山三苏祠博物馆馆长。赴法国之前，他已是大名鼎鼎的中国画画家，曾在北京、成都、中国香港、中国台湾等地，以及国外的日本、新加坡等举办个人画展、联展多次，荣获“全国最具学术价值和市场潜力花鸟画家30名”“全国第二届花鸟画展”铜奖等多项大奖。

在中法文化交流史上，1991年是一个值得铭记的年份。这一年的5月，周华君取得了应邀赴法国举办画展的签证。当他第一次来到全球文化和艺术之都巴黎，站在巴黎新桥上眺望塞纳河时，这位来自苏东坡故里的中国画家或许未曾料到，他将在法兰西的土地上书写艺术生涯的华彩篇章。从巴黎民间艺术博物馆到小王宫展厅，从市政厅的咖啡会谈到大使馆的文化盛宴，这场跨越时空持续半年的艺术对话，不仅成就了他个人创作的国际性突破，更在中法关系低谷期架起了一座文化桥梁。

图为周华君在巴黎民间艺术博物馆展览现场作画

6月的巴黎，早晨的空气中还带着一丝微凉。周华君带着三十余幅水墨作品走进巴黎民间艺术博物馆，这是继张大千、赵无极之后，又一位中国艺术家在此开启文化远征。展览开幕当天，东方语言学院的学生们捧着《道德经》法译本驻足画前，几位意大利艺术生专程赶来探讨水墨韵味，更有白发苍苍的法国老者每天带着放大镜研究笔触细节。

在为期十天的展出中，三个文化现象引发热议：其一是中国水墨的当代性转化，周华君将传统泼墨技法与构成主义美学相融合；其二是苏轼人文精神的现代演绎，巴黎东方语言学院的汉学家们从《赤壁图》系列读出了存在主义哲思；其三是艺术语言的跨文化共鸣，法国《纳依期刊》评论家F·LAVRENE指出：“那些荷花散发的清香，与梵高的向日葵形成跨越时空的对话。”展览期间的文化碰撞同样令人动容。巴黎十三区侨林先生组织五十余位华侨集体观展，驻法大使馆文化参赞张文明三次亲临现场，著名的法国友丰书店创办人潘立辉当即决定出版法文版画册。最戏剧性的一幕发生在闭展当日，三位法国艺术院校教授联名致信法国文化部，建议将周华君作品纳入东方艺术课程研究案例。

二、小王宫展览的幕后故事

展览成功的涟漪效应迅速达到高潮。七月，周华君又在里昂市举办了一次画展。7月10日，在讷伊市市长萨科齐（后来成为法国总统）访华归来的招待会上，副市长玛蒂娜手持画册寻找周华君的场景，成为中法艺术交流史上的经典画面。这位资深的女性副市长以“文化破冰”为名，力主在巴黎第八区小王宫举办周华君国庆特展，为此她亲自协调内政部办理周华君的签证延期。

特别值得一提的是，周华君在招待会上还认识了一位贵人，他便是第八区知名华侨企业家何福基先生。何先生以“真心、热心、爱心”著称，为人和善儒雅，待人真诚，乐于助人，长期致力于促进中法友好，被誉为中法友谊的“民间使者”，深受旅法侨界的尊敬。自认识后，周华君与何福基建立了深厚感情。除了为周华君小王宫画展无私奉献外，何先生还在周华君后来的文化交流活动中给予热情帮助，其中包括经他引荐向法国总统府赠画。

图为周华君向法国总统府赠画，左为何福基，中为总统府办公室主任

布展期间的文化博弈也耐人寻味：周华君坚持将开幕日定在10月1日中国国庆这一天，法方巧妙设计为“双庆典”模式；萨科齐特批使用市政厅金色大厅举办预展，中国驻法大使馆则破例借出明代青花瓷作为展厅陈设。展览还得到了中国前驻法大使蔡方柏的特别关心，著名画家范曾也亲临现场祝贺。开幕式上，当五百位嘉宾在香槟与水墨交融的展厅中穿梭时，这种“文化外交”的深意已超越了艺术本身。

图为1991年10月1日，在巴黎小王宫周华君画展开幕酒会上的祝贺场景

展览呈现三大突破：首次在西方宫廷建筑中构建水墨装置空间；开创“以展代藏”模式，十二幅作品被吉美博物馆等机构收藏；形成政商艺三界联动效应，世界教科文组织官员现场提议将周华君纳入“丝绸之路艺术计划”。巴黎《费加罗报》感叹：“这场展览让美第奇家族时代的艺术赞助传统在东方语境中重生。”在小王宫展览的璀璨光影中，一场特殊对话尤为人们关注：与范曾的“茅台夜话”持续至凌晨三点，两位艺术家从八大山人谈到毕加索，最终在“传统基因的现代表达”命题上达成共识。

图为周华君与何福基、法兰西艺术家独立沙龙轮职主席（中）在周华君画展上合影

三、东方美学的西方诠释

法国艺评界对周华君的解读形成三大流派：结构主义学派关注其画面空间的多维解构；现象学派研究观者的审美体验生；解构主义阵营则着迷于传统符号的当代转译。法籍华人艺术家、哲学家熊秉明在《欧洲时报》的评论最具代表性：“那些跳动的笔墨既是复古意趣，更是创造心灵的活泼流露。”

媒体数据的传播效应惊人：三个月内136家欧洲媒体报道，产生23种语言版本；《国际商报》的专题报道被法国教育部选为高中美术教材；瑞士收藏家根据《欧洲时报》线索跨海求购《荷塘月色》。这种传播广度在当时的中国艺术家中可谓凤毛麟角。文化符号的再生产更值得关注：周华君作品中的“东坡意象”被改编为现代舞剧，巴黎高等美院将其构图法则纳入教学案例，甚至某奢侈品牌以《墨荷》系列为灵感推出高定服饰。这种跨媒介的文化衍生，印证了艺术评论家LAVRENE的预言：“中国水墨正在参与重构当代审美范式。”

图为周华君在巴黎十九区政府礼堂演讲中国诗书画

图为周华君在巴黎十九区政府礼堂演讲后，十九区区长（左4）亲临现场祝贺

四、中法文化年的诗性演绎

1991年在巴黎和里昂的三次展览，为周华君成为“杰出的中法文化使者”埋下了重要伏笔。2003年，周华君受邀参与“中法文化年”核心项目《中国诗歌2500年——从诗经到今天》。该节目是以舞台剧形式展现：中法文演讲，即兴书画，中国古琴伴奏，太极拳表演等。

2003年深秋的巴黎研究创作中心，周华君站在缀满敦煌飞天壁画的舞台背景前，指尖拂过《诗经》竹简的复制品。这位旅法艺术家正在为即将上演的《中国诗歌2500年——从诗经到今天》作最后的彩排，穹顶下回荡着法语版的“关关雎鸠”，以及用眉山方言朗诵的苏东坡“明月几时有”……他忽然意识到：自己正站在两个古老文明的共振点上。

跨界中西的文化使者

当中法文化年混合委员会选定诗歌作为首场文化对话的载体时，周华君的跨界背景引起了特别关注。这位毕业于四川美术学院的中国画画家，不仅精研水墨丹青，更在巴黎努力攻读过比较文学。筹备组看中他兼具东方审美素养与西方表达能力的独特优势，力邀其参与编创这部横跨二十五世纪的文化史诗。当时，周华君的儿子周冰洋正在巴黎攻读博士，也被剧组特邀参与该节目的幕后和担任现场中国书画家的角色。

图为周华君与儿子周冰洋（右三）与法国观众合影

在三个月的前期创作中，周华君的工作室堆满了特殊“道具”：从安阳殷墟的甲骨拓片，到里昂图书馆藏的《玉书》法译手稿；从明代木制活字印刷工具，到蓬皮杜中心借来的全息投影设备。他创新性地将甲骨文解构重组为视觉符号，用光影技术在舞台上重现《兰亭集序》的流动笔意，这些突破传统的表现手法，后来成为该剧最受瞩目的艺术亮点。

塞纳河畔的诵诗声

2003年11月7日首演之夜，当编钟奏响《诗经·小雅》的韵律时，周华君身着素色衣衫立于舞台左侧。他设计的“诗画同屏”装置正同步呈现水墨动画：采诗官的木轮车在宣纸质感的投影中缓缓行进，车轮碾过的痕迹幻化为篆体诗句。法国观众惊奇地发现，这些三千年前的文字竟能与雨果的《东方集》产生奇妙共鸣。最令人难忘的是《离骚》篇章的呈现。周华君说服导演采用“双语吟诵”形式：先由楚地非遗传承人用古楚语吟唱，再由法兰西喜剧院演员用法语散文诗转译。当“路漫漫其修远兮”的悠长尾音与“Larouteestlongueetmoncoeurinquiet”的低沉诵读交织时，剧场内响起了持续五分钟的掌声。法国《世界报》评论称：“这是但丁与屈原穿越时空的对话。”

图为周华君在“中国诗歌2500年——从诗经到今天”的舞台上朗诵中国古典诗歌

图为在“中国诗歌2500年——从诗经到今天”舞台演讲流程中，两位法国演员演绎着中国太极拳通过舞台

香街狂欢的现场解说

2004年春节的香榭丽舍大巡游，游行方阵设计具有诗意的视觉符号，在巨龙花车的鳞甲上，巧妙嵌入了《全唐诗》中的边塞诗句；舞者手中的莲花灯内壁，则刻着雨果《沉思集》的法文节选。这种“诗性编码”的设计，让文化年的狂欢呈现出深邃的文明质感。

游行当日清晨，周华君与妻子周文芳穿越人潮赶往现场时，目睹了超乎想象的盛况：巴黎万人空巷，街道两旁的梧桐树上攀满观众，沿街住户将阳台改造成临时观礼台。当700位中国人组成的《将进酒》方阵踏歌而行时，他用法语向周围观众解释李白“天生我材必有用”的哲学内涵一位白发老者激动地握住他的手：“这就是我们期待的东方智慧！”

图为周华君和妻子周文芳（右一）与法国观众合影

2004年1月23日（中国农历正月初二春节），巴黎香榭丽舍十里长街彩旗飘扬，由中国外派和法国华侨共1200人组成的民间歌舞巡游表演精彩纷呈。这一天，巴黎可谓万人空巷，人们争相涌入十里长街，巡演结束后仍久久不愿离开。

文明解码的永恒诗篇

文化年活动结束后，周华君将这段经历凝练成系列演讲。在巴黎第七大学的讲堂上，他现场表演中国诗、书、画的即兴创作，七大师生数百人长时间鼓掌喝彩。谢幕时，周华君发现中国著名诗人北岛在台下第一排坐着，他当即邀请北岛上台参加了谢幕仪式。当年舞台设计的草图：“青铜器纹样与哥特玫瑰窗的拓扑同构，证明审美意识存在跨文明共性。”在里昂汉字研究所，他通过比对《道德经》与《玫瑰传奇》的隐喻系统，揭示出中法思维方式的深层共鸣。这些学术成果最终汇集成《诗性的光芒》专著，书中特别记录了文化年期间的诗坛佳话：法国诗人雅克·达拉斯在观看《中国诗歌2500年》后，创作了组诗《长安夜雨》，其中“李白的月光漫过先贤祠的穹顶”成为巴黎文化界广为传诵的佳句。而周华君为回应这份诗意，特意绘制了水墨长卷《两个缪斯的对话》，现收藏于吉美亚洲艺术博物馆。

图为在巴黎七大演讲结束后，周华君邀请中国著名诗人北岛（左4）上台谢幕

图为演讲后，法国观众热情向周华君祝贺

二十年后回望，中法文化年不仅是外交史上的里程碑，更开创了文明互鉴的新范式。周华君当年在巡游现场赠予法国儿童的诗笺——印着“海内存知己，天涯若比邻”的洒金宣纸，如今正在新一代中法青年手中传递。这或许正是文化对话最动人的回响：当诗心相遇时，千里江山不过是一卷展开的锦书。

站在历史的长河回望，周华君的巴黎岁月恰似一幅动态水墨长卷：既有民间艺术博物馆的笔锋初试，也有小王宫的金碧辉煌；既可见政要握手的历史定格，更不乏市井观展的生动细节。这些高光时刻的深层价值，在于证明真正的艺术突破，总是发生在文化边缘地带——当水墨遇见塞纳河，当传统对话当代，艺术便获得永恒的生命力。

那些留在巴黎的笔墨记忆，最终凝练成周华君艺术宣言的核心要义：“创作的本质，是让不同文明在审美维度实现和解。”这种超越性的文化自觉，或许正是中国艺术走向世界的真正通行证。

2025年4月8日于眉山

文章作者刘川眉简介

刘川眉，

1956年生于四川眉山。

四川省作家协会会员、

四川苏轼研究学会理事、

著作：

纪实散文集《历史·山川·眉山人》、

小说散文自选集《祖父和他的城市梦》、

诗集《刘川眉诗选》、

历史人物传记《眉山苏洵》、

长篇历史小说《豹变·苏洵大写意》、

历史人物评传《品中国神童》、

长篇人物传记《苏洵新传》等。

作品被收入国内多种诗选、文选、网站、数据库及中学教辅读本。

主编《岷峨壮士》《橙黄橘绿书系》等多部著作。

其长篇历史人物传记《眉山苏洵》获2009年度第三届苏东坡文艺奖一等奖，

历史人物评传《品中国神童》获2014年首届上海好童书奖，

长篇人物传记《苏洵新传》入围“名人堂·2021年度十大好书”，

并获第十届苏东坡文艺奖；另有作品获四川省人民政府社科优秀成果奖、四川新闻奖等。

（本文选自刘川眉新作《江乡书》，北方文艺出版社出版；所配图片除第一张外，均由周华君本人提供。）