11月23日,佳士得香港将于“二十世纪及当代艺术晚间拍卖”中隆重呈献5件来自赵无极艺术生涯不同创作时期中的重要作品,领衔之作为赵无极作于1959年的巨作《24.12.59》。此作独特的构图、光影和笔触,若极光破晓,开天辟地。“这是我绘画一个阶段的结束,或更正确的说,是一个不可逆转的新阶段的开始。”艺术家曾如此形容道。
同场拍卖还将呈献赵无极克利时期的代表作《旧城重光》,迈入甲骨文时期前的转型期范作《苏醒的城市》,以及集赵无极对抽象画和中国水墨画研究之大成的《10.03.85》。而来自贝聿铭及卢淑华夫妇珍藏的《27.03.70》更可谓两位大师逾半世纪友情之见证。
拍品编号15
赵无极(1920-2013)
《24.12.59》
油彩 画布
160.7 x 111.8 cm.
1959年作
估价:港元 80,000,000 - 120,000,000
在即将跨入二十世纪60年代的平安夜那天,赵无极完成了划时代巨作《24.12.59》——打破先前一切的构图惯式,如极光破晓,开天辟地,一道金光撕破两侧的暗夜,释放出无限创作力的漫天光辉。
1957年,赵无极婚姻经历变故,作品也常显沉郁而混沌。他后随友人游历美国,并结识众多当时国际艺坛最前卫的抽象表现艺术家。受此启发,他的画幅愈加扩大,气势愈加壮阔,国际声誉鹊起。甲骨文时期分散而细小的光源,在《24.12.59》中凝聚为一个强大的整体,象征着一股崭新的力量,亮黄色的光芒自画面底部打开,冲破黑暗,直至渲染整个天际。赵无极曾表示:“我不需要再创些符号……我的灵感源头是我的内心世界。”《24.12.59》可谓是艺术家上世纪50至60年代转折期间最重要且最具代表性的里程碑之作。
在《24.12.59》中,赵无极终将中西方传统中的纵横构图完全调和,为狂草时期的万千山水打开了新的境界。此作中,赵无极展现出一种前所未有的视觉表达,以诠释相对于中轴线的空间场域间的相互作用。《24.12.59》不但突破了纵横构图的界限,更融入了多重开创性的笔法实验,大笔薄刷时如光瀑,小笔刮擦时如疾风,此等繁复交织的笔触,为之前1950年代前所未见。这件博物馆级别的画作可谓赵无极艺术生涯中一座重要里程碑,它为其艺术生涯引入新的绘画语汇,并为艺术家于1960年代走向成熟的自由不羁的艺术表达奠定了基础。