司徒兆光，《醒》 青铜，1981年

当时系里学生用“曹（曹春生先生）家刀”、“董（董祖怡先生）家剑”、“司徒先生飞刀削面”来概括系里三位老先生的雕塑风格。司徒先生教学不仅强调动态、比例、重心和基本形，更重要的是强调“轴”、形体本身的“核”和形体之间的呼应关系，专业要求是非常严格的。但先生的个人作品表面处理却非常洒脱，喜欢用雕塑刀压出大片的塑痕，不懂的人看了只觉得是刷刷几刀就把雕塑做完了。难怪山西人看了备感亲切，哭着喊着请先生复原双林寺的雕塑文物。虽然是玩笑，但确实很精彩！

20多年弹指一挥间，老美院早已不在，大白楼也被夷为了平地，但先生当年的教诲历历在目，先生传授的技能一直受用到今天。每当想起这些，我总是心里充满感激。父母给了我生命，老师却给了我维持生命的技能。父母早已经不在了，如今老师是我最珍视的亲人，祝愿恩师一切都好！学生为你祈祷。

（本文综合自中央美术学院微信公众号，延伸阅读转载自《美术报》2016年3月19 日）