“路德维希博物馆的俄罗斯先锋派艺术：真品与伪作”展览现场，2020-2020年.左：两幅被判断为奥尔加·洛扎诺娃的画作，1913年. 右：两件被认为是勒尤堡·珀波瓦的《绘画建筑》的作品，分别创作于1920和1918年.

上世纪70年代，巧克力大亨彼得·路德维希（Peter Ludwig）和他的妻子艾琳开始收藏俄罗斯艺术品。在二十年内，路德维希夫妇建立了一个拥有600件艺术作品的著名收藏系列，最初以借展的方式提供给路德维希博物馆。2010年艾琳去世后，该收藏的所有权被转移到博物馆。围绕这些作品的艺术家归属问题产生的疑虑最早在80年代就已经出现，随着时间的推移，这种疑虑进一步加深。为此，博物馆馆长耶尔马兹·德茨维尔（Yilmaz Dziewior）——在博物馆藏品管理专家佩特拉·曼迪特（Petra Mandt）的指导下 ——发起了一次彻底的调查，调查分三个阶段——收藏来源、风格和实验室鉴定——对这些藏品进行分析。结果令人警醒：在49幅接受检查的绘画中，有22件的归属被证明是有问题的。

怎么会发生这样的事呢？我们是否真该把事情的发展归咎于天真？事实上，在很长一段时间里，人们都对俄罗斯先锋派艺术几乎一无所知。直到1960年，《生活》（ Life ）杂志才刊登了一篇亚历山大·马沙克（Alexander Marshack）撰写的题为《俄罗斯艺术……无人问津》（ The Art of Russia…Nobody Sees ）的报道，提醒人们关注在1917年十月革命后由各艺术机构直接购买、而后被遗忘在博物馆地下室中的俄罗斯艺术品。两年后，卡米拉·格雷（Camilla Gray）出版的著作《伟大实验：1863–1922年的俄罗斯艺术》（ The Great Experiment: Russian Art 1863–1922 ），对俄罗斯先锋派艺术进行了最早的描述，并引起人们对这一神秘的艺术风格的好奇。随后，拍卖行和画廊纷纷跟风。由于当时不可能与苏联进行公开交易，所以大多数作品都是通过非法途径——有时被藏在外交官手提箱中——进入到西方，因此既没有文件可以证明其来源，也没有办法将它们和仍被锁在博物馆仓库里的真品进行比较。这就导致了各种伪造者和骗子纷纷登场。

1965年成立于科隆、现在位于苏黎世的格慕尔钦斯卡画廊（Galerie Gmurzynska），在当时迅速成为俄罗斯先锋派艺术的主要进口商，他们的展览及展览图录对这一领域的贡献可能比任何其他机构都多。路德维希博物馆最近声称，格慕尔钦斯卡画廊出售了艺术家归属不可信的作品——这一指控遭到了画廊主克雷斯蒂娜·格慕尔钦斯卡（Krystyna Gmurzynska）的反驳，她坚持要求做出更多的调查研究——这不仅对全球收藏领域产生了深远的影响，也对以归属判断不明确的样本为前提的学术研究的完整性提出了微妙的质疑——这些问题本应在研讨会上得到更多的讨论。路德维希博物馆馆藏中的100件油画中，有81幅就来自于这间画廊，其中有三幅画作的归属判断已经受到质疑。难怪在展览开幕前，格慕尔钦斯卡的画廊主就试图从法律上干涉博物馆的计划——但没有成功。