《丝路生活之一》纸本水墨 68cm×68cm 2022年

在当代画坛，许多无能之辈与粗制滥造的人，是没有能力评价真正的创新作品。然而，时间是神，会证明一切。而艺术家的创新，就在时间的概念中，不断被人批评并认可。

杨晓阳的艺术创新，打破了传统构成，并以画面的哲学意蕴，渗入生活的方方面面，成为他画意的主格调。这种哲学心态，是他思想的深入与成熟。而他格局的阔达，也由他画面中的冷静可以读出。因为他智慧的意识到“道的法则”，就在于美丑、善恶等生命中多种能量的化变对人性的影响。因之，他画面中深沉的冷静，委婉的道出了丝路上形形色色人的自然生态，即“人人都活在自己的氛围中，围绕着自我心中的梦想在生活”。这份冷静的渗透，使他的情绪客观而严谨。他不是在用激情画画，而是在用自己道法自然的心态去表现，去彰显，去再现，并在再现的过程中，将所有生命置于阴阳之内，使某种具有庇护性的生命形态，萦绕着画面的人物而生发。

冷静是智慧的本质，智慧在本质上是排斥盲从的。而理性和智慧也有着本质区别。如果生活变得难以接受，是否就要改变我们的生存环境？如果生存环境无法改变，那么最重要、最有效的改变就是我们对艺术表现隐喻的发挥。传统绘画经历了两千多年的历史，出现了上百位大家，他们继往开来，标新立异，开宗立派的艺术格调，改变着人们的思维状态，化解着生命的无奈。他们寄情山水，寻找道的气息，从对道的理解中，并置生活的艰难，思想的痛苦，隐晦生命的不遇，讴歌灵魂之真善。如今的杨晓阳，在这个艺术看似繁荣，实则了无新意的时代，以自己冷静的心态，将自己曾在美院生活中，骑着单车到新疆的艰难历程以及半生的砥砺磨练的感悟，化为艺术生命的升华，从而以自己深厚的阅历，厚积薄发，沉淀出这组“丝路生活系列”作品。

回首他早期单车骑行新疆后所创作的大型壁画《丝绸之路》，观者当能感受到画家以奔放的激情，将信仰、神话、宗教、壁画、民间传说、民俗风情融于一炉，以超越时空的意识，创作出高3.8米，长72米的大型壁画“丝绸之路”。这幅作品以严谨的构图，意象的色彩，描绘了丝路上的所见所闻，场面恢弘，气势磅礴。画面是穿越时空、超越时空的，并在时间之轴上，展开了对丝路人文精神的陈述。观看这幅作品，眼前不由闪现出米开朗基罗在西斯廷绘制的天顶画《创世纪》，那磅礴、浩瀚、宏伟的气势，史诗般的再现了神、人、魔的故事。而《丝绸之路》也是在现代这个时间之轴上，汇聚了不同生态下不同的形象，彰显出不同维度下生命的状态，具有史诗般的恢弘与朴素的人文关怀。

然而，时至今日的“丝路生活系列”，虽然依旧是表现丝路风情的，但画面却是冷静客观的，有着智慧的心境。它与多年前的“丝绸之路”大型巨制，截然是两种不同的心态表达。“丝绸之路”激情洋溢，心境亢奋，“丝路生活”冷静沉郁，不带感情色彩，将一位画家在生活过程与生命历程之中心境的变化真诚袒露。