《课徒稿之具象》纸本水墨 42cm×42cm 2017年

《课徒稿之具象》纸本水墨 42cm×42cm 2017年

这也是他对传统文化中“顽石、老玉、古陶、陈茶”之内蕴“相与象”的玩味，并以之串联起中国传统文化的根脉，链接起中国人之间的情感纽带，维系起人生命的感情基础。“石、玉、陶、茶”这四种物件是传统中国人所喜悦的，也是中国当代艺术家生命的品味体现。杨晓阳在那个时段的审美意识，则是对它们品评之后，心理与文化的双重认同，也是文明意识与艺术意识，在他心灵底巅的交汇。

多年前，我曾以《生命如歌》对他的作品进行了解读，认为他的作品，既是在告别，也是在重塑；既是在深入生命的原初，更是在走向艺术的未来。他的作品在告别中，对传统造型艺术精髓的深入挖掘，彰显了他扎实、认真、严谨的造型观与审美观。

在挖掘过程中，他重塑生命的风神，进入了宏博的历史空间，从神话传说，民间故事等历史文化与遗迹中，探索传统文化的文脉，使自己的触角伸向遥远的亘古。又在现代文明的洗礼中，将传统文化的根脉，伸向现代与未来，充满艺术的前瞻性。这个前瞻性，既有他在以水墨大写意，重塑古典仕女与高士的风骨，使之在品茗、论道、对弈、梳妆、对镜、拈花等寻常日见的生活场景中，将人的平凡，化为艺术的不平凡；又有他将生命的具象，以意象的表述，记录下人的生命在衍化过程中，文化的拓展与历史的化变。他从具象到意象，从加法到减法，从意象到概念，有意无意中闯入了传统文化中人道相合的大道里，从而体味出“道之为物，惟恍惟忽”的“道”之真意。