《丝路生活之一》纸本水墨 68cm×68cm 2022年

《丝路生活之一》纸本水墨 68cm×68cm 2022年

他在阐述着生活，在生活即道中，顺应着时间的安排。道无处不在，既高深莫测，又平淡无奇，既是生活，也是神圣。道的真谛可一言以蔽之，即是“路径与行动”，更是“信仰与真理”。由此反观，道也是生活的日常，生活的节奏，生活的快慢。它充斥在生活的方方面面，表现在行为上，就是“左阳右阴，上阳下阴，快阳慢阴”等，它既是辩证的，也是守成的。然它所凝结的秩序感，使画家体察出秩序与画面的关系。为此，他的创作有意打乱了正常的秩序，在直觉的引导下，用一种近似于抽象的语言来表现心灵的即兴感应。

因此在他作品中会有象征的符号和简化的形象，使作品带有一种自由的抽象感，也有儿童般的天真气息。这种气息有着对道学的综述与哲学的思考。他在体察着人性与人的形象在画面之中所彰显的精神。这种精神，使他有意无意地把人物形象变形，使之具有某种难以言说的隐喻。

而他在五化方面的研究，直接切入了当代水墨绘画的新意识，以宏阔的视野，建树着某种超越时代的艺术新路径。为此，“题材模糊化”的提出，既是他深思熟虑与审美意识嬗变的结果，也是他与时俱进的时代观念在绘画上的体现。“题材”一词在汉语语境中是指文学、艺术的创作用语，指作为写作材料的社会生活的某些方面，亦特指作家、艺术家用以表现作品主题思想的素材，通常是指那些经过集中、取舍、提炼而进入作品的生活事件或生活现象。对生活事件或生活现象的模糊化，就是在于抛弃题材的主题思想，而用多面、多维、多角度的，或者说将没有主题思想的主题纳入画面，使画面的主题思想，呈现出概念不清或含混感，从而以似是而非或形而上的某种概念，代替作品的主题，使之呈现出不同审美个体视域中不同的思维意识。

在绘画上，题材决定着画家所表现的内容，如传统绘画中的山水画题材、花鸟画题材等，西方的人物画题材、风景画题材等，都是艺术家对表现题材选择的结果。题材模糊化的概念，就在于打破这种题材的选择，使画面所要表现的物象，出现某种视觉的置换。杨晓阳“丝路生活系列”，模糊了人物与背景、人物与雕塑、人物与山水的界限，呈现出似物非物，似象非象的特点，并以平面构成，使人的主体混混沌沌，迷离恍惚，好似镶嵌在墙上的壁画，实则彰显了一种古老、朴拙的气息，使画面的物态，充满意象。再仔细观察，你会发现，人物的动态，仿如陕西的皮影戏，被一根根无形的线牵引，做着各种各样的机械动作，呆呆的，却又萌发出生动感。